黄梅戏以前叫黄梅调或采茶戏。说起黄梅戏的起源，其实早在唐朝的时候，黄梅茶采风就已经非常流行了。在宋元时期的影响下，戏曲的雏形逐渐出现。黄梅戏唱词的长短句和宫调具有元宋词的风格，从中也可以窥见黄梅戏的演变历史。但是，虽然有了雏形，但与现代黄梅戏相比还是有很大的差别。黄梅戏发展最快的阶段是清末至解放前。这一时期，中国一直处于相对动荡的时期，而黄梅戏是一种民间戏曲，这也是黄梅戏中很多歌曲表达人们反对封建统治和阶级压迫思想的原因。
黄梅戏的类别主要包括花腔和和平词。花腔的艺术特色体现在调式色彩的清晰、舞蹈、口语化，情感表达非常直接。平词是原剧的主要演唱风格，常用于大型叙事。剧情描述更清晰，演唱方法更流畅。
黄文歌剧的传统演唱形式是坐着唱。不管在大街小巷茶馆餐馆，只要有板凳就能唱歌。你不仅可以自己唱，两个人唱，还可以很多不同角色的人唱。出现这种情况的原因与绩效活动的变化有关。起初黄梅戏没有表演团体，多为单人、双人表演，以民歌、茶歌、茶灯、花鼓调为主要表演，道具更是可有可无。之后，随着表演形式的增多，黄梅戏又增加了许多故事线较多的剧种，如二号戏、三号戏等。这时黄梅戏已经有了阶级社会的雏形，被视为半职业的演唱队伍。然而，随着黄梅戏的发展，黄梅戏逐渐走出了农村，受到了更多城市人的喜爱。此时的黄梅戏团相对成熟，剧目多，形式正规，业务齐全。全国解放后，很多地方都有黄梅戏团的演出。
近代以来，黄梅戏不仅改编了《天仙配》《女》《赵》《母爱的眼泪》等传统剧目，还创作了《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代剧《春暖花开》等一系列新剧。其中很多剧在国内外都产生了很大的影响，受到了越来越多人的喜爱。
