花鼓戏是哪个省的地方戏？著名曲目有哪些？
花鼓戏是中国戏曲剧种，是小戏花鼓，灯戏的总称，是湖南，湖北省的地方戏戏曲，其中以湖南花鼓戏影响最大。湖南花鼓戏又细分为长沙花鼓戏，岳阳花鼓戏，衡州花鼓戏，邵阳花鼓戏，常德花鼓戏，永州花鼓戏等六个流派。湖南花鼓戏的经典著名曲目有《打鸟》，《送双粮》，《姑嫂忙》，《三里湾》等很多的。荆州花鼓戏常见戏目有《双撇笋》《茅江夜话》《江汉图》《贺端阳》《打补钉》、《游春》《逃水荒》《活思夫》《家庭公案》《海峡情》《向老三》《站花墙》等。1，花鼓戏的特点花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为川调或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏。曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。 打锣腔，又称锣腔，曲牌联缀结构，“腔”、“流”（数板）结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。2，花鼓戏的艺术表演花鼓戏的表演艺术朴实、明快、活泼，行当仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。小丑夸张风趣，小旦开朗泼辣，小生风流洒脱。步法和身段比较丰富，长于扇子和手巾的运用，拥有表现农村生活的各种程式，诸如划船、挑担、捣碓、砍柴、打铁、打铳、磨豆腐、摸泥鳅、放风筝、捉蝴蝶等等。花鼓戏是中国的传统戏曲，在民间流传的范围很广，还是很受欢迎的，也是属于中国的传统文化，我们应该好好的继承和发扬。
你知道的经典花鼓戏剧目有哪些？
花戏的传统曲目，共计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女情爱、家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。花戏传统曲目：《刘海砍樵》《思夫》《补背褡》《芦林记》《双盗花》《双卖酒》《牛郎织女》《刘海戏金蟾》《盘夫》《讨学钱》《山伯访友》《装疯吵嫁》《打鸟扯萝卜菜》《菜园会》《假报喜》《小姑贤》等。花戏剧种声调，花鼓戏音乐曲调约300余首，基本为曲牌连接结构体，辅助板式变化。 根据曲调结构、音乐风格、表现手法的不同，可分为四类：牌子：招牌有行走招牌和锣鼓招牌，来源于湘南民谣，由小歌锣鼓伴奏，活泼轻快，适合歌舞剧，是湘南各流派的主要歌曲之一。川调：又名正宫调，即弦调、大筒、呗伴奏，曲调由过门短语和唱腔组成，风格、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。小调：有民谣小调和丝弦小调之分，后者是明、清时调小曲系统，但已地方化。 所有形式的曲调，都具有粗犷爽朗的特点。锣鼓敲法：又称锣，是曲牌拼接结构，“腔”、“流”、“数板”组合，不承载弦，一个人在大家的帮助下，说话像高腔一样。 是长沙、岳阳、常德花鼓戏的主要唱腔之一。花鼓戏经典歌曲《刘海砍樵》介绍：以砍柴为生的樵夫的刘海住在武陵丝瓜井。 家里有盲人老母，生活非常贫困。 依靠忠诚和勤奋。 他不仅支撑着家里的生活，还吸引了狐仙变化的少女胡秀英的仰慕。刘海上山砍柴，秀英暗中配合，刘海感觉很奇怪，但周围没有人。 卖掉刘海回家，在路上遇到秀英，互相告诉了秀英名字和家世后，秀英对刘海倾诉了爱意。 刘海觉得双方贫富差距很大，马上表示拒绝，但秀英挡了路。刘海让秀英和三个当事人约定结婚。 第一，服侍失明的岳母。 第二，劳动；第三，找媒人。 秀英都答应了。 于是，以杨柳为媒介，山作证说，两人在山林结为夫妇，双双回家。
湖南花鼓戏的剧种溯源
花鼓戏是湖南最著名的戏种，源出于汉族民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以汉族民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种了。早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。中华人民共和国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。据1981年统计，全省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省艺术学院成立，设有花鼓戏专科。
听花鼓戏的来源是什么？
湖南花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年（1818）刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年（1862），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”（小旦、小丑、小生）戏，而且演出形式也具有一定规模。从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。花鼓戏简介：花鼓戏，中国地方戏曲剧种，是全国地方戏曲中同名最多的剧种，通常特指湖南花鼓戏。湖北 、安徽、 江西 、河南、陕西等省亦有同名的地方剧种。在众多名为“花鼓戏”的地方戏曲剧种中，属湖南花鼓戏流传最广，影响最大。在中华人民共和国成立以后，湖南花鼓戏艺术便有较大发展，由湖南省花鼓戏剧院整理创作的《打铜锣》《补锅》《刘海砍樵》等剧目，深受全国各地的人民群众的喜爱。2008年，花鼓戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
