很多服装设计特别棒的电影，你都看过哪些？
喜欢古装片和服饰发展历史的可以从头开始看，只喜欢近代复古或者想从电影中获取日常穿搭灵感的请直接下滑至20世纪20年代开始看。16世纪是文艺复兴时期的服饰、17世纪是巴洛克服饰、18世纪是洛可可服饰、19世纪是维多利亚时代、20世纪是现代时尚的开端。《玛戈王后》法国影坛的宫闱巨制，改编自大仲马的文学名着。犹如一幅精美凝重的油画，浮呈出1572 年的法国，在华丽的血腥、权势的阴谋中触摸人性的张扬，在宏大的真实、喧嚣的阐述中渗透爱情的狂野。据说唐璜曾为玛戈写下这样的篇章：“她的容貌只有天上的女神才可媲美，要她做人间的公主实在是屈尊。她的神采无法拯救男人，只能把他们引向毁灭之路。她的一颦一笑都会让我们下地狱的。”她的一群短命的情人恰如其分地证明了这个论断剧中女性服装大都是袒胸低领，铺出女人特有的性感曲线。这与16 世纪中期法国的服饰潮流及审美趋向是一致的，也非常符合视频中人物的性格与角色定位，而且和电影的氛围融合得天衣无缝，使服装的表意功能发挥的淋漓尽致剧服在运用颜色上很有层次感，开始毫不吝惜用一些浓重绚烂的色彩：酒红、深蓝、玫瑰紫……与当时动荡、鲜血的氛围和玛戈放荡、妖冶的形象相吻合。随着情节的发展，她和拉莫尔感情的加深，色彩渐渐的转向了淡雅脱俗的浅色调。为拉莫尔求情时，着一身白礼服，显得纯洁，清澈，无瑕，宛若一位超凡脱尘的圣女。因为，这时，已经不是以前街头偷情的放荡的玛戈了，而是一个沉浸在爱情中的女人。客观说来，上图的这条白裙子并没有多么精美，甚至一眼看去很普通。但放在剧中有明显的人物性格外化和烘托剧情氛围的作用，放在海报中视觉冲击强、也能充分体现人物命运与时代背景作为一部传记性的历史巨作，《玛戈王后》中的每一个影像元素都十分贴切的融入了当时的时代，但是客观而言，也得承认这部剧的服装还是稍显“差钱”。《玛戈王后》算是这篇文章中提及的最“寒酸”“不考究”的皇室电影了，电影年代较久，剧组经费也确实少，设计师也很drama，但我认为它很好的让服装参与了影视叙事和人物内心构建，毕竟题主问的是“棒”而不是“华贵”，所以我还是毫不犹豫的把它放入了推荐清单。
有个别服装设计特别棒的电影，你都看过哪些？
1、《伊丽莎白2：黄金时代》 电影不惜笔墨的重现了英国宫廷的奢华与皇室的威严，阴冷华丽的色彩，轻易就将人们带入那个年代。浅灰色束胸衣，细节非常讲究，放大图片可以看到嵌在里面的鲸须。 2、《绝代艳后》 《绝代艳后》比较完美的展示了18世纪后半叶洛可可的各种异化，比如堆叠高耸的头发，越来越宽的帕尼埃裙撑。剧中头发上的船模型是历史真实存在的，真实的玛丽王后头发上最高有30多寸。已经流行了近百年的洛可可服装迎来最后一次大变动，由于玛丽王后对田园生活的热爱，繁复艳丽、布满丝带和蕾丝的服装逐渐失宠，取而代之的是造型简洁、色彩恬淡的裙装。 3、《成为简·奥斯汀》 一部魅力、迷人的名人传记电影，20岁的奥斯汀遇到汤姆·勒弗罗伊，情窦初开的她对这个聪明狡黠的爱尔兰年轻律师一见钟情。白色成为流行色，简洁的乡村风格开始流行。白色成为流行色，简洁的乡村风格开始流行。女性开始再一次追求布料的自然下垂和飘逸感，估计是“小清新”风格鼻祖。非常典型的高腰长裙＋坦领＋公主袖，用料轻薄柔软，色彩素雅，装饰很少。这种“胸以下全是腿”的高腰裙是这个时期最大的特色，塑造出类似拉长的古典雕塑的理想形象。 4、《倾国之恋》 麦当娜指导影片，取材自温莎公爵夫人Waliis的传奇罗曼史，把“不爱江山爱美人”的童话故事撕碎给你看。影片的服装设计相当精美，参考了当时Chanel、Madeleine Vionnet为温莎公爵夫人定制的服装，以及卡地亚设计作品的复刻品，简单优雅而风韵十足。Wallis长得并不美，但却深谙如何用后天的品味来弥补相貌上不足的道理，所以热衷于把自己打扮得光彩照人。从平民到温莎公爵夫人，Wallis的打扮从头到尾都散发着时髦优雅的气息。
