什么是设计表现的形式
请各位设计师先问问自已：设计是什么？设计到底是什么？？？请用一句话来说明它！我相信没有几个人能有清晰完整的定义。
在我的刚入门平面设计时也一直迷惑不解！问过很多老师，每个人的说法都有点儿道理，但仔细想想又经不起推敲，2001年在中山大学听陈绍华老师的课时，他说"设计就是一种解决问题的方法"，当时听到这个观点特别激动，因为这个观点非常新鲜，在那时还没有人能把设计的概念浓缩得这么简练和通俗，但兴奋过后仔细推敲时却发现这个解释仍然不够说服力。
如果说"设计就是一种解决问题的办法"那么我们是否可以反向推理"解决问题的方法就是设计"呢？当然这个观点是站不住脚的，我只能说它是一个"对"的观点，但它却不能定义设计的真正实质，因此，之后我一直在苦苦寻找这个问题的答案，由于不能通读外文杂志，因此只能在国内的图书资料里去看，但得到的大多是空泛、笼统的定义型解释，只说出了设计的技术、功能层面的表象，却忽略了设计的艺术层面的内在创造性。
这个问题直到去年看到了一本毫不起眼的书，我才得以顿悟。
书上是这样说的："1913年，英国美学家、艺术评论家克莱夫.贝尔在其著作《艺术》一书中提出了’有意味的形式’这一有独立品格的概念。他引导人们用崭新的眼光看艺术作品，他指出：艺术品中必定有着某种特性，离开它，艺术品就不能作为艺术品而存在；有了它，任何作品至少不会一点价值也没有。这是一种什么性质呢？什么性质存在于一切能唤起我们审美情感的客体之中呢？……看来，可作解释的回答只有一个，那就是’有意味的形式’。
在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情。这种线、形的关系和组合，这些具有审美价值的感人的形式，我称之为有意味的形式。’有意味的形式’，就是一切视觉艺术的共同性质。"
当时看完之后的第一感觉就是眼前豁然开朗，有如释重负般轻松愉快。有意味的形式！这不正是我苦苦寻找的设计的本义吗？
纵观设计的各个领域：工业设计、建筑设计、服装设计、视觉传达设计等，有哪一个领域最终体现不是指向"有意味的形式"？意味和形式这两个词我们经常在使用，可是从来没有将它们这样组合来得令人震撼！何谓"有意味"？意即"有所指、有所问、有所答"！何谓形式？一切视觉呈示皆可称之为形式！简简单单的六个字，却是六字真言，字字珠玑，这份真知灼见，说得人彻心透骨，菩提灌顶！
非常可惜的是这本书开了一个这么好的头，后面却堆砌了一些垃圾观念，充斥了官僚的学术风格，那位作者竟然把主要精力放在了"现代广告表现形式的主要语法"上，更可笑的是他竟然把广告设计形式简单归纳为"真实再现、夸张变形、幽默调侃、比喻象征、抽象含蓄、空灵虚幻、怪异荒诞、借用模拟、重复重叠、偷梁换柱"等十种具体形式，不知是中国官僚主义对他的影响，让他偏好"三五七十"式罗列，还是广告表现形式真是恰好只有十种，总之这位作者将一个非常好的理论基点白白浪费了，最终仍然没能摆脱罗列垃圾观念的厄运。
要知道，这样一个观点对那些仍在设计之门边缘徘徊的后备设计师甚至准设计师来说是多么重要，它让我们真正知道自已一直在干的工作的真实意义。
如果把设计的概念提到这个层面来理解，我想对于我们要讨论的设计的形式，就比较容易展开了。
首先要知道，形式做为一种"思想意蕴"的视觉载体，是无穷无尽的，任何企图将其归纳解构成一个个具体视觉模式的工作都是徒劳的！设计中的形式，不是数学的十进制，1234567890可以组合成任意数值，也不是1+1=2式的绝对逻辑，在靳埭强的手里，一笔水墨痕迹再加一块烂石头，表现的可能就是深刻的、现代的作品，而这两样东西可能在某个设计师手里，出来的只是一张土得掉渣的喷墨稿子。
那么为什么会出现这种情况
陈绍华的人物轶事
申奥标志陈绍华和2008北京申奥标志 陈绍华，浙江生，西安长，教书六载，下海十年，非文化人亦非商人，啥都懂点儿，啥都不精。虽已知天命，仍童心未泯，爱胡思乱想，盼上苍开天，好另辟蹊径。恶陈规陋习，鄙视功利，与世无争。喜孤独，亦交挚友，做事求完美。眼睛不揉沙，见不得邪恶，好打抱不平，直肠直言，常得罪人。论学业，非天才，本属马，劳碌命，凡是做不到人前，但肯多下工夫，若算有成，那是积劳成“绩”。 ----陈绍华自画像设计历程在陈绍华后来大量的荣誉和光环面前，我们似乎忘记了青年时代的愤青陈绍华，或者少年时代的工程师陈绍华，但是，正是这些岁月成就了今天的陈绍华。在 “文艺的春天”――青春激荡的八十时代，对于一个刚从大学毕业的年轻人来说，满腔的热情和满腹的才华，不错的工作以及美好的爱情，远远不是世界的全部，特别是对于对创造和美有所追求并决心做一番事业的陈绍华来说更是如此。空前轰动的全国美展招贴画金奖只是一次练习，饱受争议的“素描教学改革”只是一次实验，这些鼓舞和锻炼了青年陈绍华的士气和韧劲。1988年，34岁的陈绍华怀揣满腹的辛酸和希望离开了西安，来到深圳开始了他的职业设计师生涯。他之前的传略已经颇为传奇：1954年生于浙江上虞，童年随父母迁居西安；少年时代在文革中度过，停课的年代使他有时间专心于琢磨科学的奥秘，12岁便徒手造出了仅十二克的交流电微电机；1972年“误入歧途”地考入西安美术学院装潢专业，期间上山下乡众多次，却也和扫入牛棚的许多老教授学到许多真知灼见；1975年毕业后任陕西省展览馆设计师；1978年考入中央工艺美术学院设计系，期间得到张仃、吴冠中、袁运甫、余秉楠、陈汉民等许多老一辈艺术大师的悉心指点；1982年毕业后回西安美院任教直到1988年离开，前面提到的几件轰轰烈烈的事情就是发生在这个期间：在全国美术界普遍不重视设计（当时叫工艺美术）的情况下，创作招贴画《绿，来自您的手》获得第六届全国美展招贴画金奖而轰动全国，这是文革后的第一次全国美展，也是全国美展第一次设金、银、铜奖和第一次设立招贴画类别；在张艺谋推荐下出任陈凯歌电影《孩子王》的电影美术，首次“触电”就获得了第八届中国电影金鸡奖的最佳美术奖；为培养学生的创造力和想象力而打破固有的教学体系，大胆进行“素描教学改革”，受到青年师生的热烈欢迎与支持却受到校方的反对与非难，从而引起广泛的争论而轰动一时。之后的故事就是一个职业设计师的历程，从任万科集团的深圳国企公司创作总监到创办陈绍华设计工作室一直到著名的陈绍华设计有限公司，在历尽生命与事业的种种艰辛与喜悦的十多年里，陈绍华创作了大量的优秀设计作品。有从深圳电视台、万科集团、天歌集团、长城地产、深圳中信城市广场、东方保险到2008北京申奥标志的形象设计；有从第四次世界妇女大会纪念邮票到世界艾滋病日纪念邮票以及刚刚完成的第三套生肖猴票的邮票设计；有从《沟通》到《STOP AIDS》到《交通安全（蜥蜴篇）》的海报设计……。2000年，他加入了AGI（国际平面设计联盟），成为国际顶尖平面设计师组织的一员，这对于他来说应该是实至名归。2008北京申奥标志是他作品中最值得书写的杰作之一。在最初提交的众多的设计方案中，陈绍华就以国画幻化的牡丹火炬入围，在后来的修改中，陈绍华多次反复思索，最后突破传统思维的限制，另辟蹊径，从探寻民族文化精神的深层内涵入手，创作出了现代和传统结合、国际与民族相融的太极五环图形，结果，这个方案征服了几乎所有的评委，以绝对的优势获得通过，并且得到国际奥委会的称赞。此方案最后在画家韩美林的修改下得到了完善。国内外同行亦对此设计一致赞誉，一位的德国设计师看到后兴奋地说，如果北京申办成功，她将是奥运历史上最美的形象。无疑，这是一个得到专业领域广泛好评的杰作，而北京申奥的成功证明了这一点。点燃设计之火陈绍华从深圳开始的重要设计活动为中国的平面设计史写下了光辉的一笔：1992年，他与其他几个先行者一起举办了点燃中国平面设计圣火的 “平面设计在中国92展”；1995年，与深圳设计同人共同创办中国大陆第一个平面设计协会――深圳平面设计协会；1996年，再次与设计精英共同举办达到中国平面设计高峰的“平面设计在中国96展”；2003年，再次出山与同人一起举办平面设计新的里程碑――“深圳设计2003展”。除此之外，他从西安美院教书一直到深圳从事设计期间，为中国培养了韩家英、张达利、梁小武、杜峰松、郦婷婷等许多后来的著名设计师队伍，这使当时他所在的国企公司成为中国设计的另一所黄埔军校。具有使命感的设计师“中国设计的根源问题是创造力与审美教育的缺失，我们应该从普及和提高社会大众的审美意识出发，通过大众的品位的提升，推动社会文明的进步。” 陈绍华多次在重要场合这样谈到，他说：“我强调的是大设计，是社会化的创造力的提升，这不仅仅是培养几个AGI能够解决的问题，是需要通过教育、通过社会的普及来完成的。”这里我们就不难理解陈绍华为什么热衷于申奥标志、防治艾滋病邮票等众多的社会公益设计项目，他认为这些正是有效地实现他的理想的努力之一。而且在这个过程中，他一直强调设计中的中国精神，他把中国精神通过他设计中的色彩、图形等任何可以表达的元素体现出来。这时的陈绍华，已经不简单的是西安美院时代的才子和愤青，或着国企时代的客居异乡者和设计头领，也不是已经名满天下的设计家，而是一个清醒的理想化的设计师，一个具有历史使命感和社会责任感的并且能够展现中国精神设计师。而这在当下的设计视野中，是多么稀少。
艺术家海报-最伟大的作品海报
这张图用什么画的这是美国街头艺术家谢泼德·费尔雷为奥巴马2008年大选设计的一张海报《希望》,英文名《HOPE》是用电脑处理的一张模仿版画效果的海报。以下节选自“环球收藏网”新闻,由于该文中有违反百度规范的文字,我只节选了两段供参考:《奥巴马海报版权纠纷尘埃落定:费尔雷遭判刑并罚款》2012年09月10日14:07《希望》由美国著名街头艺术家谢泼德·费尔雷为奥巴马创作,在奥巴马竞选总统过程中成为使用率最高、最受青睐的海报,并广泛地被用于各种竞选宣传品中,如今,这张红白蓝海报已成为奥巴马最深入人心的形象,即便这幅肖像画受到了奥巴马的亲自赞扬,但这幅肖像仍然避免不了陷入一场版权的纠纷之中,9月7日,谢泼德·费尔雷与美联社的版权纠纷案终于有了一个结果:谢泼德·费尔雷被判缓刑两年,而且被处以了2.5万美元的罚款。费尔雷于今年年初对该项指控承认其有罪。事件回顾:美国总统选举期间,一张红、白、蓝三色相间的美国总统贝拉克·奥巴马肖像广泛传播。图片中,奥巴马眼神坚定、面部略微上仰,与图片下方“希望”字样呼应。由于在选战之中“大热”,这张夺人眼球的肖像图片成为人们提及奥巴马时可能联想到的“第一形象”。但由于这张经后期美工制作而成的图片主体素材选用美联社记者拍摄的奥巴马照片,美联社已与图片作者展开版权之争。有哪些著名的海报设计师？1、靳埭强靳埭强,1942年生于广东番禺,国际平面设计大师、靳埭强设计奖创办人、国际平面设计联盟AGI会员,是中央美术学院、清华大学、吉林动画学院等高等院校的客座教授。业内称呼他为“靳叔”,在平面设计界是当之无愧的大师级人物。2、毕学峰毕学峰,出生于1963年,在华沙国际海报展、布尔诺国际设计展、富山国际海报展、法国国际海报展等许多世界顶级设计赛事中取得过荣誉。3、王序王序,1955年出生于广东潮安,1979年毕业于广州美术学院设计系,在各种国际设计竞赛中获得100多项奖项。4、陈绍华陈绍华,出生于1954年,中国著名平面设计师,1996年全国第二届“平面设计在中国”展获海报评审奖、银奖,1998年“第十八届布鲁诺国际平面设计双年展”海报获大会主席奖及评委主席奖。5、拉法尔.奥宾斯基拉法尔.奥宾斯基,出生在波兰,是著名的戏剧海报设计大师。作品经常出现在时代、商业周刊、大西洋月刊、纽约时报等主要出版物。参考资料来源:-靳埭强参考资料来源:-靳埭强参考资料来源:-毕学峰参考资料来源:-王序参考资料来源:-陈绍华参考资料来源:-奥宾斯基最伟大的作品海报最伟大的作品海报如下:《最伟大的作品》是周杰伦演唱的一首歌曲,由黄俊郎、谢迪作词,周杰伦作曲,唱片公司:杰威尔音乐有限公司发行时间:2022-07-15,收录在专辑《最伟大的作品》中。创作背景创作该曲歌词,黄俊郎、谢迪在歌词当中写下许多巧思,整首歌词非常考究地藉由“时空旅人”将艺术家与其作品的精神串连,而该曲特别邀请了陈锐演奏小提琴旋律,以结合古典与流行。
