双吉他合奏有什么好听的、容易弹的曲子？
以前和我一个朋友一起合作过 五月天的《天使》感觉效果不错！
江美琪的《双手的温柔》
还一首歌阿牛的《星星亮了》
水木年华的 《启程》如果能合作好，很棒的一首民谣歌曲！
双吉他的歌曲还有很多，不在列举了，可以到虫虫吉他网上搜搜
[create_time]2017-11-22 23:05:15[/create_time]2010-01-31 11:10:31[finished_time]4[reply_count]7[alue_good]关于我和吉他[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.5845a349.dXfAboiaJmW7tSKBXJZ5xw.jpg?time=3044&tieba_portrait_time=3044[avatar]TA获得超过353个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]8902[view_count]
“学长说把马子要会弹吉他”是五月天哪首歌的歌词
五月天的《T 121 3121》
[ti:Bonus Track]
[ar:第二人生] [by:第二人生] [00:00.00]T 121 3121 [00:05.64] [00:12.62]学长说过 想把马子 要会弹吉他 [00:18.46]又帅又酷 又有才华 就是弹吉他 [00:24.03]四大和弦 一套指法 速成弹吉他 [00:29.88]吉他不难 学长他说 这样弹吉他 [00:35.66]T 121 3121 T 121 3121 [00:41.35]T 121 3121 T 121 3 [00:47.34]从小开始 就一直想 学会弹吉他 [00:53.06]很多年後 回忆和我 一起弹吉他 [00:58.64]悲伤快乐 任何时刻 都想弹吉他 [01:04.56]废话少说 现在马上 开始弹吉他 [01:10.39]T 121 3121 T 121 3121 [01:16.15]T 121 3121 T 121 3121 [01:21.88]提议而已尚翊二一 体验恶女善意恶意 [01:27.54]替你恶心伤你和气 体力耐力擅自儿戏 [01:36.21]时间都停了 他们都回来了 [01:42.26]怀念的人阿 等你的来到 [01:48.02]时间都停了 他们都回来了
[01:53.76]怀念的人阿 等你的来到
我刚刚学会用吉他弹这段，同学告诉我T 121 3121这是弹吉他基本都要用上的一段~
[create_time]2012-12-20 23:39:09[/create_time]2012-11-21 15:15:36[finished_time]13[reply_count]9[alue_good]Natalie_凝s[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.7cec6bc7.6fNWx6ix5MiKv4iambF5mA.jpg?time=3092&tieba_portrait_time=3092[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]18302[view_count]
g弦上的咏叹调的非音乐性内容
《G弦上的咏叹调》是奥地利作曲家弗朗茨·莱哈尔创作的一部歌剧，被认为是古典音乐史上最为著名的作品之一。除了音乐性的内容外，该作品也包含一些非音乐性的内容，例如：剧情：《G弦上的咏叹调》的剧情是该作品的重要组成部分，讲述了主人公汉斯和丹娜之间的爱情故事以及他们与社会和家庭的冲突。这些剧情中包含了人类情感、社会关系和家庭价值观等非音乐性的内容。舞美设计：歌剧演出中的舞美设计包括布景、道具和服装等方面，它们也是非音乐性的内容。《G弦上的咏叹调》中的舞美设计被认为是该作品演出成功的重要因素之一。角色刻画：歌剧中的角色刻画也是非音乐性的内容，它们包括对人物形象、性格和行为等方面的描述和塑造。《G弦上的咏叹调》中的角色刻画深入而细腻，赢得了观众和评论家的高度评价。总之，《G弦上的咏叹调》不仅仅是一部音乐作品，它包含了丰富的非音乐性内容，这些内容共同构成了该作品的艺术魅力。【摘要】
g弦上的咏叹调的非音乐性内容【提问】
《G弦上的咏叹调》是奥地利作曲家弗朗茨·莱哈尔创作的一部歌剧，被认为是古典音乐史上最为著名的作品之一。除了音乐性的内容外，该作品也包含一些非音乐性的内容，例如：剧情：《G弦上的咏叹调》的剧情是该作品的重要组成部分，讲述了主人公汉斯和丹娜之间的爱情故事以及他们与社会和家庭的冲突。这些剧情中包含了人类情感、社会关系和家庭价值观等非音乐性的内容。舞美设计：歌剧演出中的舞美设计包括布景、道具和服装等方面，它们也是非音乐性的内容。《G弦上的咏叹调》中的舞美设计被认为是该作品演出成功的重要因素之一。角色刻画：歌剧中的角色刻画也是非音乐性的内容，它们包括对人物形象、性格和行为等方面的描述和塑造。《G弦上的咏叹调》中的角色刻画深入而细腻，赢得了观众和评论家的高度评价。总之，《G弦上的咏叹调》不仅仅是一部音乐作品，它包含了丰富的非音乐性内容，这些内容共同构成了该作品的艺术魅力。【回答】
[create_time]2023-03-25 16:59:55[/create_time]2023-04-09 16:54:38[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]哭泣的假正经[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.52fd7b07.zAEgQaE4HWWWDn9NR1Gj7w.jpg?time=7228&tieba_portrait_time=7228[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]8[view_count]
g弦上的咏叹调的非音乐性内容
您好，很高兴为您解答[鲜花]亲亲，为您查询到g弦上的咏叹调的非音乐性内容：对巴赫作品《G弦上的咏叹调》的赏析与体会约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750）是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家，他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。巴赫的音乐是彻底的德国风格的音乐，他一生没有离开过自己的祖国，因此他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风貌与特点。他的作品巴赫技巧高超，作品内容深刻，风格庄重而严谨，纯洁而虔诚。在此，就以巴赫《G弦上的咏叹调》为例，浅谈我对巴赫以及这首名曲的赏析与体会。《G弦上的咏叹调》是古典音乐史上一首脍炙人口的通俗名曲。选自巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，旋律始终洋溢着忧伤的美丽。原曲创作于一七二七年至一七三六年之间，1817年，德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845-1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，增强了乐曲浓郁深沉的情调，故名《G弦上的咏叹调》。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律。【摘要】
g弦上的咏叹调的非音乐性内容【提问】
您好，很高兴为您解答[鲜花]亲亲，为您查询到g弦上的咏叹调的非音乐性内容：对巴赫作品《G弦上的咏叹调》的赏析与体会约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750）是十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家，他是巴洛克音乐时期的重要代表人物。巴赫的音乐是彻底的德国风格的音乐，他一生没有离开过自己的祖国，因此他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风貌与特点。他的作品巴赫技巧高超，作品内容深刻，风格庄重而严谨，纯洁而虔诚。在此，就以巴赫《G弦上的咏叹调》为例，浅谈我对巴赫以及这首名曲的赏析与体会。《G弦上的咏叹调》是古典音乐史上一首脍炙人口的通俗名曲。选自巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，旋律始终洋溢着忧伤的美丽。原曲创作于一七二七年至一七三六年之间，1817年，德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845-1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，增强了乐曲浓郁深沉的情调，故名《G弦上的咏叹调》。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律。【回答】
[create_time]2023-03-25 17:00:05[/create_time]2023-04-09 16:54:47[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]观察社会小丽[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.328271d2.THdcUrooZwqMVIdlQEwG3g.jpg?time=2092&tieba_portrait_time=2092[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]2[view_count]
g弦上的咏叹调是谁的作品
《G弦上的咏叹调》是巴赫的作品。《G弦上的咏叹调》，又名为《G弦之歌》，此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。是巴赫代表作品之一。此曲一经上演便广受大众欢迎，成为流传广泛的不朽经典。然而追根溯源之后，人们才知道这原是巴赫的杰作。百余年来，这首《G弦上的咏叹调》以其纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色，使之倍受小提琴演奏家以及爱好者们钟爱的曲目。《G弦上的咏叹调》的背景介绍：原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密，将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦上演奏全部旋律，故此得名。在巴赫的《乐队组曲第三号》诞生百余年后，十九世纪德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj）对这首作品的第二乐章作了改编，同时又将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名为《G弦上的咏叹调》。
[create_time]2023-02-02 10:49:05[/create_time]2023-01-07 00:00:00[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]休闲娱乐达人TT[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=2693794531,2459098076&fm=3012&app=3012&autime=1687942200&size=b200,200[avatar]TA获得超过1300个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]189[view_count]G弦上的咏叹调的背景
原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律（片段1）。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。在巴赫的《乐队组曲第三号》诞生百余年后，十九世纪德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj）对这首作品的第二乐章作了改编，将第一小提琴声部的曲调由D大调改为C大调，乐器上以小提琴独奏为主，辅以大键琴伴奏，同时又将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名为《G弦上的咏叹调》。此曲一经上演便广受大众欢迎，成为流传广泛的不朽经典。然而追根溯源之后，人们才知道这原是巴赫的杰作。百余年来，这首《G弦上的咏叹调》以其纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色，使之倍受小提琴演奏家以及爱好者们钟爱的曲目。有意思的是，听过《G弦上的咏叹调》的听众远要比知道《巴赫乐队组曲第三号》的人多；而在如今大多数的唱片封面上，《G弦上的咏叹调》的作者栏上并没有“August Wilhelmj”，而肯定是“J.S.BACH”。传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》，该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》（《G弦之歌》）。此乐曲在巴赫死后100年后才大为流行。1830年，当门德尔松在钢琴上把《G弦之歌》演奏给歌德听时，歌德说：“开头是这样的华丽庄严，使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”歌德不愧是与魔鬼交换了灵魂的人，这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。也许歌德最清楚：“G弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。”
[create_time]2016-05-11 00:10:35[/create_time]2016-05-25 20:17:50[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]【黎约】罪名Ag[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.5e250ecc.j3niDjlZiWXgBn59L9rYfQ.jpg?time=3682&tieba_portrait_time=3682[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]409[view_count]关于巴赫g弦上的咏叹调
这是修改部分，首先，要对“莫霍尔先生”说几句话：
感谢楼下的质疑和辩驳，这点我很欣赏。但我只是一个初一学生，只是对音乐艺术很感兴趣。也许我在这方面的知识还没有深入骨肉，也许我的回答有错误，但这确实是我根据百度百科和自己的见解回答的。这是一个公共的平台，所以请“莫霍尔先生”说话不要这么咄咄逼人，滥用自己的学识。至于括号里的话，那只是个人习惯的问题，从理论上讲，“莫霍尔先生”没有任何资格来评判他人的习惯。我想，如果我像您一样对你这么说，或许我也不用什么成语，您也会愤恨的吧。感谢“莫霍尔先生”洗耳恭听，以上只是一个初一学生对他人议论的肤浅宣泄，请记得以后回答时不要再这样对待别人，在此我代表全体百度共鸣谢谢您的合作。
这是我的回答：
这首歌。。是巴赫在一次演出中（应该是演出吧。。。。呃。。。记不得了）。。。被人弄坏了琴弦（吓。。。这都看不出来？！是有人故意为难他呗。。。。。）。。。因为只剩下一根g弦是完好无损的。。。。。。之前准备的曲子无法演奏、、、巴赫便即兴演奏一首（厉害诶，，，，。）。。。。就是这首有名的《g弦上的咏叹调》。。。。
也叫《G弦之歌》。
来看看百度百科： http://baike.baidu.com/view/38123.htm?fr=ala0_1_1
《G弦上的咏叹调 （Air On The G String）》，此曲为巴赫（Johann Sebastian Bach）《第三号管弦乐组曲》（Orchestral Suites No's 1 and 3 #09] Ouverture No. 3 BWV 1068 in D major - Air）的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。
原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律（片段1）。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。
传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》，该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》（《G弦之歌》）。
1830年，当门德尔松在钢琴上把《G弦之歌》演奏给歌德听时，歌德说：“开头是这样的华丽庄严，使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”歌德不愧是与魔鬼交换了灵魂的人，这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。
也许歌德最清楚：“G弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。”
最后。。这首曲子。。。应该没被人改过吧、。。除了改编。。。但确实只用一根g弦。。。
想听的话： http://mp3.baidu.com/m?tn=baidump3&ct=134217728&lm=-1&word=G%CF%D2%C9%CF%B5%C4%D3%BD%CC%BE%B5%F7
泪眼汪汪】看我那么辛苦。。。。慰劳点吧。。。飘走~~~~~~~~
[create_time]2014-03-01 23:09:55[/create_time]2014-03-14 22:11:05[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]332[view_count]
关于巴赫《G弦上的咏叹调》的故事
《G弦上的咏叹调》不是巴赫一个人的结晶啊。原为德国作曲家巴赫所作第三管弦乐组曲中第二乐章《咏叹调》。1817年，德国著名小提琴家威廉密将第一小提琴部分的曲调由D大调改为C大调，从而将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，故名《G弦上的咏叹调》。纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色使之倍受小提琴演奏者的青睐。乐曲可分为两个段落。一开始就是缓慢的充满感情色彩的四指长音，意境悠远抒情。接下来的旋律起伏平缓，如行去流水一般，经反复后进入第二段；第二段是在前面音乐的基础上发展而来，保持了原来的意境，但起伏较大，情绪有点激动。旋律逐层上推至最高音，乐曲进入高潮，随后又趋于平缓，美妙的音乐在恬静的气氛中结束。
[create_time]2013-08-19 11:14:11[/create_time]2013-09-02 18:46:05[finished_time]1[reply_count]15[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]4196[view_count]
谁介绍几首好听的吉他纯音乐
好听的吉他曲太多了，也有很多好听的歌被改编为纯吉他曲
好听的古典吉他曲，如爱的罗曼斯、阿德丽塔、泪、月光、西班牙小夜曲、阿拉伯风格绮想曲 、阿美利亚的誓言、大霍塔、恰空、阿斯图里亚斯传奇、阿尔汉布拉宫的回忆、最后的颤音 、西西里舞曲、忧伤圆舞曲、大教堂 、吉诺诺它第一号、卡门组曲 、星空的旋律、秋月的私语、悲伤的西班牙 、给爱丽斯、镜中的安娜、卡门序曲等等
甚至是古典音乐也能改编为吉他曲，如莫扎特的小步舞曲、柴可夫斯基的进行曲、威尔第的吉他奏鸣曲、莫扎特小夜曲等
也有动画片的主题歌改为吉他曲的，如天空之城。
这些吉他曲都好听。
[create_time]2017-09-22 18:03:19[/create_time]2011-08-05 12:08:01[finished_time]3[reply_count]20[alue_good]qxjjh[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/public.1.19950cbb.SXWy80M38mLCn8kdDmZwBA.jpg[avatar]知道合伙人宗教行家[slogan]选择宗教是和学历等无关，是与信仰有关，作为一名基督徒，可以回答基督教方面的问题，也在不断学习基督神学[intro]33896[view_count]
吉他怎么在G调的和弦里面找根音？
几种推荐的吉他调音方法 关于调音的方法，主要有以下几种：
一六音笛法 这是最简单的方法，适合初学者。六音笛是专门为吉它调音设计的，其六个音与吉它的六根弦在音高和排列顺序上都是一一对应的，所以使得调音十分简单，只要吹响一个笛音，记住其音高，调整相应弦的音高与其相同即可。据此调完六根弦。 二单音笛法 单音笛是适合所有乐器调音的工具，自然也包括了吉它。一套单音笛一般是一组完整的自然音阶，但我们只要选用其中一支笛就可以了，这样随身携带十分方便。至于选哪个音笛，完全根据自己习惯，但一般是吉它弦的六个音：E、A、D、G、B、E中的一个。
调音时，先调准与单音笛同音的那根弦，然后据此调准其它弦.比如假定我选的D音笛，那么就先调准第四弦D的音高，然后根据此弦来调其它弦，具体可以有两种方法：
1)是采用邻弦同音法：四弦D的第五品是G音，与三弦同音，于是按住四弦第五品，弹响，据此调准三弦音高。然后根据三弦又可以调整二弦，依次类推。
2)是采用听空弦音法：如果您乐感较好的话，完全可以采用此法。四弦D唱名是RE,第三弦G的唱名应该是SO，既然RE音高已经确定，那么自然可以马上唱出SO来，据此即可调准三弦G。依次类推，调准所有弦。
三听电话音法 有时在朋友家表演，突然发觉弦不准，身边又忘带调音笛，怎么办？别急，教你一招: 拿起电话听筒(或按下免提），听到忙音了吗？这就是一个国际标准的A音。这下会了吧？对了，先据此调准第五弦A，然后再据此调好其它弦。
四听自然泛音法 调音结束后，可采用听自然泛音法再加以更精确的校准。其原理是：吉它的十二品自然泛音应与空弦音相同。分别弹出空弦音，以及该弦十二品自然泛音，如果音准相同，则调弦准确，反之该弦不准，还要调整。
五听拍音法 调音初步准确后，找出不同弦上的两个共同音，同时弹响，如果发出的声音是象波浪一样一起一伏的，即有拍音，那么说明其中一弦肯定不准，需再作调校。因为如果两音频率完全一致，双音合成之后，声波的振幅叠加是完全和谐的，不会出现拍音。只有频率有差别时，才会产生交错叠加，出现强弱不匀的拍音现象。
六看弦法 在已调好的一根弦上找出下一根你要调校的弦的空弦音的位置，弹响，保持其声响，然后调校那根空弦，直到其产生共振为止。再进一步，可以仔细观察共振情况：如果琴弦呈振动、很快衰减、再振动的状态，则说明有拍音，尚未很准；如果和原先弹响的音一起慢慢衰减，则说明二音十分一致，调音很准。
以上几种方法可以根据不同情况加以采用。其共同的要求是调弦者的听音能力要好，最起码唱歌不能跑调。另一个窍门是：尽量先调准高音弦，再调低音弦，因为高音弦灵敏度较低音弦大，较易听准。 补充：对于电吉他来说由于摇把系统的存在和各弦张力的不同，建议从低音弦开始向高音弦调！
[create_time]2013-07-07 21:00:51[/create_time]2013-07-21 21:34:38[finished_time]2[reply_count]4[alue_good]匿名用户[uname]https://iknow-base.cdn.bcebos.com/yt/bdsp/icon/anonymous.png?x-bce-process=image/quality,q_80[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3505[view_count]
G弦上的咏叹调的相关作品
1.2004 - 央视电视剧《G弦上的咏叹调》（陈奕迅主演）2.电影背景音乐：大卫.芬奇导演的的著名影片《七宗罪》，深作欣二导演的著名影片《大逃杀1》都把《G弦上的咏叹调》作为背景音乐，成就了一段动人的场景。3.电视剧插曲2008年TVB香港无线台庆剧《珠光宝气》中出现频率最高的插曲之一。2009年台湾偶像剧《下一站，幸福》中作为插曲，也是这部电视剧的一个线索。“你听过巴赫的G弦之歌吗？那是在绝境之中诞生的心动旋律。就像，他们的相遇。”冰场上慕橙所讲的故事，老房子里她为他弹奏的优美琴声，六年后圣德堂里再次响起的旋律，是光晞和慕橙的爱情见证。4.名侦探柯南漫画728话--《G弦上的咏叹调》，以偶然听到有人用钢琴弹奏《G弦上的咏叹调》为开端而展开的事件，柯南一行人听到的乐曲就是G弦上的咏叹调。5.有名的AVG游戏《G弦上的魔王》就是非常的强调了这个曲子，因为游戏本身的强大质量，让不少人都去查找了这个咏叹调。6.新世纪福音战士剧场版《真心为你》中明日香对战量产机时候的背景音乐。把优美的音乐配上明日香战斗的镜头着实让人眼前一亮。而且因为本身剧情结构，这段音乐也为之后明日香战败打下很好的铺垫。7.《绯弹的亚里亚》女主角“神崎·H·亚里亚”名字中的“亚里亚”取自G弦上的咏叹调的“ARIA”的日文罗马音，同时与她喜欢独战独斗的性格有关。8.日本著名视觉摇滚乐队（VR）X-JAPAN的鼓手Yoshiki，偏爱在乐队LIVE演唱会中的Drum Solo（鼓独奏）部分以优美的古典音乐作为背景音乐配衬，其中多次在其Drum Solo完结之后以《G弦上的咏叹调》收尾，此曲优美而悠扬的旋律与Drum Solo中激烈疯狂的气息产生强烈对比，容易令听众对曲子本身内含的凄美更为动容。9.南家三姐妹第一季第八集保坂YY时的插曲10.韩国歌手申彗星的歌曲《第一个人》引用这首歌曲作为主旋律如此多的影视和音乐作品都引用了G弦上的咏叹调，也显示出她在音乐方面的重要地位，及其受欢迎程度。11.假面骑士KABUTO第19话片头引用。G弦上的咏叹调12.动画《妖精的尾巴》中，雨之女朱毕安·罗克丝出场曲13.日本动画片《哆啦A梦》其中一集《盗垒游戏》中大雄被老师等人追赶、妈妈等待大雄时使用了这首曲子14.日本AKB48主演的电视剧《马路须加学园》中的鼠女，打斗时搭配的古典乐就是G弦上的咏叹调。15.动画《冰菓》的第一话中，在女主角千反田爱瑠伸出手接下男主折木奉太郎提交的入部申请书的时候，BGM也是采用了G弦上的咏叹调。16.动画《信蜂》中艾丽亚为拉古恢复“心”时所拉过巴赫的《G弦上的咏叹调》。17.动画《笨蛋·测验·召唤兽》中作为背景音乐。18.动画《地狱少女·一道》17话中的八音盒播放的音乐。19.动画《妖精的尾巴》第142集10分44秒开始，朱比亚幻想格雷时用了《G弦上的咏叹调》 20.动画 罪恶王冠OVA 失落的圣诞节 中作为背景音乐出现。21.Sweetbox以《G弦上的吟叹调》为背景音乐创作了歌曲《Everything's ganna be alright》，曾在电影《天堂之吻》作为背景音乐出现。22.动画《宇宙骑士》34话光与影的兄弟中，新也在锻炼身体的时候播放的音乐23.杜琪峰导演作品《全职杀手》片尾处男主角（刘德华）在烟火中坠落时播放的插曲24.著名游戏制作人，生化危机之父三上真司在其2014年推出的恐怖动作游戏《恶灵附身（the evil within）》中，使用这首曲子作为主要的背景音乐。25.2015年可口可乐最新的战场广告，作为背景音乐出现。
[create_time]2016-05-11 00:10:35[/create_time]2016-05-25 20:17:50[finished_time]2[reply_count]0[alue_good]温柔_鞻駺齛80[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3bf7b12a.aZyxZRXgZ3FwOLFu3t54xA.jpg?time=3670&tieba_portrait_time=3670[avatar]超过57用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]255[view_count]关于巴赫《G弦上的咏叹调》的故事
关于巴赫《G弦上的咏叹调》的故事 原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律（片段1）。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。 在巴赫的《乐队组曲第三号》诞生百余年后，十九世纪德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj）对这首作品的第二乐章作了改编，将第一小提琴声部的曲调由D大调改为C大调，乐器上以小提琴独奏为主，辅以大健琴伴奏，同时又将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名为《G弦上的咏叹调》。 此曲一经上演便广受大众欢迎，成为流传广泛的不朽经典。然而追根溯源之后，人们才知道这原是巴赫的杰作。百余年来，这首《G弦上的咏叹调》以其纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色，使之倍受小提琴演奏家以及爱好者们钟爱的曲目。有意思的是，听过《G弦上的咏叹调》的听众远要比知道《巴赫乐队组曲第三号》的人多；而在如今大多数的唱片封面上，《G弦上的咏叹调》的作者栏上并没有“August Wilhelmj”，而肯定是“J.S.BACH”。 传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》，该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》（《G弦之歌》）。此乐曲在巴赫死后100年后才大为流行。 1830年，当门德尔松在钢琴上把《G弦之歌》演奏给歌德听时，歌德说：“开头是这样的华丽庄严，使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”歌德不愧是与魔鬼交换了灵魂的人，这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。 也许歌德最清楚：“G弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。” G弦上的咏叹调-巴赫 请将您的Email地址用百度讯息传送给我，我发钢琴版的给你。 g弦上的咏叹调 巴赫 首先我要说明的是。巴赫的音乐，每一个声部都是一条旋律，所以一把小提琴绝对是不能演奏这首曲子的。但是如果你仅仅是要他的主旋律，可以去买弦乐四重奏的版本，直接拉第一小提琴声部就可以了淘宝，易趣都有的，而且不贵，也就2、30块钱吧 巴赫g弦上的咏叹调是大调还是小调 大调。不要被这个名字误导了，实际上是D大调。 实际上就是Orchestral Suite No. 3 in D major, BWV 1068 的第二乐章。 求 巴赫 G弦上的咏叹调 钢琴伴奏mp3 没找到伴奏的MP3，这里有OVE格式的钢琴谱，:qinweb./down/sofare.asp?id=7764 你可以用overture软体开启播放，自己录成MP3。 但这个曲子是小提琴曲，钢琴只是作为伴奏啊，我猜你是想演奏小提琴时拿它来伴奏？ 求巴赫G弦上的咏叹调各种版本，高分，谢谢！ 室内弦乐： :hhzljd.gov./yys6.mp3 小提琴版本： :hbwt../images/Uploadfiles/jtyyjks/qnjxc/9nj18c/2czgsdcb/mp3/G弦上的咏叹调[小提琴独奏].mp3 大提琴版本： :lifea./g.mp3 希米娅女子合唱团 :bbsfile.hunnu.edu./userdata/15990/uploadfile/200914194116835.wma G弦上的咏叹调 (小号版) :f.youku./player/getFlvPath/sid/125612746460916092181_00/st/flv/fileid/02006401004A6BA922EBF700AE178129A9C0F3-20A3-996A-DC20-4008A572F46C?K=97684fbbf35473182544e6&myp=0 G弦上的咏叹调 (吉他版) :f.youku./player/getFlvPath/sid/125612835746814689030_00/st/flv/fileid/020064010049F84942555F00AE17813E183F4D-E1E1-5C0E-A941-D7BECAB1505E?K=a713608ce2c5043514ff8f5&myp=undefined 钢琴版版本： :d152.v.iask./f/1/565e75a01545f1601fcfda85d1af514c18853176.flv 人声版本： :220.170.79.3/36qXU7k6i6bhRpHqI1stQ2sLOdn5ZROtdk22ObQQQbqKk5kd2KkRknnkyRyQttt.fmv 各位帮我推荐一下类似于巴赫的《G弦上的咏叹调》这样的曲子 谢谢了！ 阿尔比诺尼《慢板》（:fv.menllo./musics/E99B82B4-67F3-4166-AE83-77E022039F04/2007/1/3/085816647.mp3） 亨德尔《示巴女王的进场》（:jl2sy./xssq/yyyf/mjmq/mp3-wyn/BESTHDR/07.MP3） 巴赫《加沃特舞曲》（:xbzh./dvbbs/UploadFiletee/200561521173964997.wma） 《walking in the air》（:hbcw.hndt./bbs/uploadfile/2006-3/200632919113037722.mp3）（new age） 求巴赫 G弦上的咏叹调曲谱 大提琴版的啊 铃木大提琴教材上有
[create_time]2022-11-18 06:59:34[/create_time]2022-11-27 06:39:34[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]新东都17[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.a065045.pZQna0cSLYxp2wwq-wiUvQ.jpg?time=4637&tieba_portrait_time=4637[avatar]TA获得超过4956个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]28[view_count]
关于巴赫《G弦上的咏叹调》的故事
原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。十九世纪德国的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）将这段主题改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律（片段1）。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。 在巴赫的《乐队组曲第三号》诞生百余年后，十九世纪德国著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj）对这首作品的第二乐章作了改编，将第一小提琴声部的曲调由D大调改为C大调，乐器上以小提琴独奏为主，辅以大健琴伴奏，同时又将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名为《G弦上的咏叹调》。 此曲一经上演便广受大众欢迎，成为流传广泛的不朽经典。然而追根溯源之后，人们才知道这原是巴赫的杰作。百余年来，这首《G弦上的咏叹调》以其纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色，使之倍受小提琴演奏家以及爱好者们钟爱的曲目。有意思的是，听过《G弦上的咏叹调》的听众远要比知道《巴赫乐队组曲第三号》的人多；而在如今大多数的唱片封面上，《G弦上的咏叹调》的作者栏上并没有“August Wilhelmj”，而肯定是“J.S.BACH”。 传说在宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除了G弦之外，所有的弦都断裂了。当大家准备看巴赫出糗的时候，巴赫，仅仅只用了一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》，该曲子就是今天所说的《G弦上的咏叹调》（《G弦之歌》）。此乐曲在巴赫死后100年后才大为流行。 1830年，当门德尔松在钢琴上把《G弦之歌》演奏给歌德听时，歌德说：“开头是这样的华丽庄严，使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”歌德不愧是与魔鬼交换了灵魂的人，这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。 也许歌德最清楚：“G弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。”
[create_time]2017-10-12 13:10:36[/create_time]2011-08-31 22:37:55[finished_time]1[reply_count]39[alue_good]殇_一段情[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.80d4a999.RR6DVEuZk9MPLRdrxrSR4A.jpg?time=3548&tieba_portrait_time=3548[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]9180[view_count]
