王家卫为什么戴墨镜?
问题一：王家卫为什么戴墨镜 也不知道是第几次回答这个问题了
墨镜可以说是这么多年拍电影的一个代价，一般白天写剧本，晚上拍戏，眼睛已经习惯了黑暗，如果摘下墨镜，你们不会看到他的眼睛―――看到的将是眼泪，因为他的眼睛对灯光太过敏感
问题二：王家卫为什么总戴墨镜 说到底居然是因为一个女人 这个问题他自己回答过，在艺术人生2046上映的时候。 这是他的一个习惯，因为他其实是一个很内向的人，他希望给自己留层底线，不让外人去触及的。很年轻的时候他就开始戴墨镜了。是导演的一种避世方法
问题三：一张王家卫没有戴墨镜的照片，他右手边的人是谁 美家奴工 ・・・・
问题四：王家卫为什么永远戴着墨镜―《东邪西毒》怎样才能诞生 作为一个电影发烧友，我敏锐的意识到：他就是王家卫！我喊了一声他的名字，他回头笑了笑――这是我第一次在生活中看到他，也是第一次看到他不带墨镜。 我突然明白，王家卫为什么在工作时和面对媒体时永远戴着墨镜，大概因为在生活中他不戴墨镜、不希望被认出来吧。 其他的名人恰恰相反，在荧幕上已被放大到了毛孔,平时再想靠帽子、墨镜掩饰，也很难有用了，因为“化成灰大家都认识；就冲这一点，我觉得王家卫真的很智慧，他是让人们在镜头前永远看不到一个真实的自己，从而在生活中有了个真实的自己。有时要面对大众的喧嚣，有时又希望营造自己的静谧，一个希望能洞察微妙情感的人怎样保持自己的两面性，这真是一个精彩的办法！ 《东邪西毒》又上映了，加上这一次，我已经看了六七遍，但还是对这一次充满期待。新的版本跟老版基本没区别，放到大屏幕上好像还不如以前盗版碟的画质。其实，它是不是重新配乐、重新剪辑、重新包装并不重要，因为我觉得老版本已经完美。我只是觉得，以前人们对这个经典的关注还不够，我想当它重新公映时，再次感受它应得的万众瞩目，再次分享来自四面八方的热情讨论。 我对这部电影，也是从第一次看感觉是在装酷，再到后来真正的喜爱。抛开对电影的形式感先入为主的偏见，其实它并不晦涩，每个人都能看懂；它并不曲高和寡，因为每个人都能从中找到自己；他也绝不是简单的装酷，因为静默的画面、抽象的语言只是为了塑造一个绝对脱离现实的意境，让我们更能平静的体会人物的内心世界。 林青霞说：直到现在才看懂了这个片子，难道王家卫整整领先了我们14年？我倒觉得，没有什么看得懂、看不懂，每一遍看都有不同的体会罢了。这是一部值得每个人去看、去一遍又一遍的看的电影。 我以前一直疑惑，一个导演需要多么丰富的经历才能拍出这样一部电影。但我现在明白：不一定要经历，只需要一直戴着墨镜观察世界就可以了。戴墨镜是与社会大众保持距离的方式，安静的内心、让墨镜过滤掉凡尘俗事。既要在安静时感受生活，又要在喧嚣时保持距离，这是一个真正艺术家的生存状态。 以前，我说不清楚自己最喜欢的一部电影，现在，我想可能是《东邪西毒》！ 最后分享一下从网上考的电影经典台词：一个人受了挫折,或多说少总会找个藉口来掩饰自己.但是我现在已经不想知道.如果有一天我忍不住问你,你一定要骗我,就算你心里多不情愿,也不要告诉我你最爱的人不是我.每个人都会经过这个阶段.我很想告诉他,回头看,会觉得这以便更好.但是他不会相信.以他的性格,自己不试过是不会甘心.我一直以为自己赢了.知道有一天看着镜子,才知道自己输了.人家说一个人有烦恼是因为记性太好,那年开始,我忘记了很多事情.唯一能记住的,就是我喜欢桃花.我知道要想不被人拒绝,最好的方法就是先拒绝别人.没有事的时候,我会望象白驼山.我清楚记得有一个女人在那边等我.其实醉生梦死只不过是她跟我开的一个玩笑.你越想知道自己是不是忘记的时候.你反而记得更清楚.我曾经听人说过.当你不能够再拥有的时候.你唯一可以做的.就是令自己不要忘记.
问题五：求问 王家卫的墨镜 到底是什么牌子的？ 去看看派力蒙品牌
问题六：王家卫为什么总带着眼镜呀 他不是个喜形于色的人。戴眼镜是因为他眼睛受不了强光 *** ，在片场不戴墨镜就会流泪。
所以很多人都已他戴没戴墨镜来区分他的工作状态和生活状态！
还有我觉得戴眼镜也是他对媒体闪光灯的一种自我保护。
问题七：王家卫 人人都问我，为什么一直都在 一方面，时间的必然性令人敬畏（膜拜倒计时的“有效期”）；另一方面，时间的偶然性总是毫无理由地随机伏击世人：“56小时后我爱上了这个女人”，“7小时后她爱上了另一个人”。都市星系的芸芸众生，难免有轨道相交、撞出火花的时候。《重庆森林》就是两幅午夜孤独者的星云图，时间坐标是午夜，空间坐标是英文题目“重庆特快”――尖沙咀的重庆大厦和中环兰桂坊的快餐店“午夜特快”。 生日来临之际，也是爱情失效之时。两颗孤星相遇在午夜，天明之后各奔东西。“重庆大厦”这一节，笔调冷峻。相形之下，“午夜特快”的故事简直是一出轻喜剧。California Dreamin'的歌声震耳欲聋，王靖雯在加州的梦里舞蹈。她象《阿飞正传》的人物一样憧憬着流浪，但态度是嬉皮式的无所谓：“去也行，不去也行。”她和梁朝伟（663）的约会结果是南辕北辙：梁如约去了兰桂坊的California酒吧，她在香港的凄风苦雨中不禁想象“另一个加州是否阳光明媚”，终于跟随梦的翅膀飞去了大洋彼岸的加利福尼亚。梁得到王的承诺--空头支票似的“登机证”，时间是一年之后，目的地不清楚。 一年之后，王靖雯倦鸟飞还。用她的话来说，“加州，也没什么特别。”其时，梁朝伟已进驻“午夜特快”。那是他们偶然相遇的地点，他却在这里等到了必然的结局。1994年的香港已不同于1990年的香港，“过期日”是更近了，但人们也逐渐学会适应，学会照顾自己，就象失恋的梁朝伟，和毛巾肥皂谈话也不失为消解孤独的方法。与其一味诅咒现代社会的物化，不如在物化的社会里发掘人性。 《重庆森林》是嬉皮式的随意而机智的幽默小品，在各方面与巴洛克式繁复的悲剧巨制《东邪西毒》形成了对比。一言以蔽之，王家卫与杜可风的风格是典型的“万花筒、MTV、后现代”。 第一次看这部片子是在一年前学校礼堂的大屏幕投影上。那天晚上，人越看越少，我是坚持到最后的几个人之一。就象生命中注定要遇到的一个人；我遇到的是这部电影，和王家卫的这片森林。 不止一个人看到片名问我，重庆有森林吗？也不止一个人看过几眼后就问我，这片子到底想讲什么故事？两个问题我都回答不出。我不知道自己是否清楚答案。事实是我没看到与重庆有关的森林；看到的两男三女也没能发生什么可称为故事的事件。但对我来说，有些东西是闭着眼睛也能感受到的：一个人的孤独；两个人加在一起的孤独；被拒绝却无法遗忘；最后是无望的坚持。 每次在聊天室里试图收购王家卫的全套影碟时，都有人问我，他的电影看起来很累，为什么喜欢他？我说不出。我知道很多人不喜欢摇摆的镜头，也不习惯多过对白的独白。但至少，他不在电影里胡乱讲道理；所以累的应该是他：说感情要比讲道理累得多。或许喜欢的就是他这种不讲什么道理的爱情。于是也就相信两人不经意的对视，不小心的相撞，就可能是爱上一个人的理由；而一瓶凤梨罐头或者一份厨师沙拉都会成为一次刻骨铭心的记忆。 谁能理解这一切呢？当人们和你在片名的晦涩和梁朝伟出场太慢上纠缠不休时，他们无法理解的不止是这部电影。 他们不会明白为什么失恋的金城武会期望一份不过期的记忆；为什么毒品贩子林青霞会用雨衣和太阳镜一起抵抗未来的不可知；为什么空姐周嘉玲会用一张取消的登机证来拒绝一份感情；为什么梁朝伟会拥有一间感情丰富到会流泪的房子；为什么痞兮兮的王菲会用摇滚代替思考；用梦游来承载所有的情感。 这是一种方式，当一个人只能面对自己时，维护感情的唯一方式。 希望自己有梁朝伟一样忧郁的微笑；也告戒自己不要爱上一个喜欢吃凤梨或者当空姐的女孩；甚至觉得这篇文章都可以由一千字的台词来代替，即使王家卫的台词已经成为被抄......>>
问题八：做工地还戴墨镜,你以为自己是王家卫，出自那部电影？ 周星驰的长江七号
问题九：王家卫为什么总是戴墨镜？？ 戴墨镜对王家卫而言是个Label（标签）；也正如他自己说：“就像卓别林的胡子，是工作服。” 其实刚出道时的王家卫是没有戴墨镜的，就算他凭《阿飞正传》夺得第十届香港电影金像奖最佳导演奖，上台领奖时，也还是戴着黑框普通眼镜。 王家卫获公开进修大学颁发荣誉社会科学博士学位，他以患有眼疾怕见光为理由，得以在上台领奖时，仍保留他的墨镜，亦即是保持了他的形象！公开大学成人之美，当然不会计较。 王家卫是什么时候开始习惯戴墨镜的呢？有这样的传闻，他戴墨镜，是刘镇伟导演向他提议的。因为八十年代当导演，并未先进到人人都能在现场用视频监察器（小电视机），导演一般都站在摄影机后观察演员的表现顶通常在导演喊一声CUT之后，演员们很自然就会朝摄影机方向望过来，主要希望从导演的眼神中，得悉自己的演出是否OK.戴了墨镜，演员就无从猜度，导演喜怒不形于色，更有利于他用强势“食住”（控制着之意）演员，是一种心理的攻防战！当然，传闻只是传闻，因为刘镇伟本人并不爱戴墨镜，而且经常粉墨登场，客串一些搞笑角色（还记得《大话西游》中的菩提老祖吗？） 王家卫与刘镇伟十分熟络，始自两人在长荣公司合作《猛鬼差馆》系列，这些搞笑鬼片，王家卫都是编剧，在《猛鬼差馆》续集中，王家卫更亲身上阵客串演帮办，这个帮办，也没有戴墨镜。 另一个他开始戴墨镜的原因，应与他远赴大西北的银川等地拍《东邪西毒》有关。在大漠的炎炎太阳下，戴墨镜确是保护眼睛的最好方法。如果王家卫说他眼睛怕光是真，相信也是在那个时候开始染上的！ 大家要看没有戴着墨镜的王家卫，相信只能从一些旧电影片段中找寻。还有一部片，他演一名警察，捉拿上街摆摊档的无牌小贩，客串演那个小贩的，是香港编剧黄炳耀。可惜“肥佬”（黄炳耀）英年早逝，要不然，他的成就未必比不上“高佬”（王家卫）！ 这部片叫什么？卖个关子，男主角乃陈勋奇，女主角是来自台湾的倪淑君！
问题十：王家卫为什么总戴墨镜 王家卫为什么叫墨镜王 如是说：墨镜可以说是这么多年拍电影的一个代价，一般白天写剧本，晚上拍戏，眼睛已经习惯了黑暗，如果摘下墨镜，你们不会看到他的眼睛―――看到的将是眼泪，因为他的眼睛对灯光太过敏感
王家卫为什么一直戴着墨镜
王家卫一直戴着墨镜是因为：“墨镜是他太太送给他的爱情信物，他永远都不会摘下”。我们习惯于称呼王家卫导演为墨镜王，其实大多人可能都不知道墨镜王的由来，其实直到1991年第十届香港金像奖之后王家卫才开始戴墨镜的。 1、王家卫早年经常在黑暗的环境中过度用眼，对灯光非常的敏感，为了保护好眼睛，才开始戴墨镜。 2、墨镜是他的标签，正如卓别林的胡子一般，已经是个人形象的一部分了。3、他和夫人因墨镜而产生缘分，墨镜也算是定情之物，自此也是常年墨镜。王家卫他说：“墨镜是我太太送给我的爱情信物，我永远都不会摘下。”王家卫简介：王家卫（WongKar-Wai），1958年7月17日出生于中国上海，华语电影导演、编剧、制片人，毕业于香港理工大学平面设计系。1982年编写个人首部电影剧本《彩云曲》，从而正式进入了电影圈。1988年执导个人首部电影《旺角卡门》以及《阿飞正传》获得观众熟知。《重庆森林》、《一代宗师》作品一次提名和多次获得香港电影金像奖最佳导演和一次最佳编剧奖。执导剧情片《春光乍泄》获得戛纳国际电影节最佳导演奖，成为戛纳国际电影节史上首位获得此奖项的华人导演。2000年执导剧情片《花样年华》，该片获得第26届法国电影凯撒奖最佳外国电影奖。2006年担任第59届戛纳国际电影节评委会主席，成为戛纳国际电影节首位华人评委会主席。2013年执导剧情片《一代宗师》获得第4届北京国际电影节最佳导演奖、第8届亚洲电影大奖最佳导演奖。
王家卫导演的作品有哪些
旺角卡门》（1989）刘德华 张学友 张曼玉 万梓良 《阿飞正传》（1990）张国荣 张曼玉 刘嘉玲 刘德华 张学友 梁朝伟 王家卫《东邪西毒》（1994）张国荣 林青霞 张曼玉 梁家辉 梁朝伟 张学友 刘嘉玲 杨采妮 《重庆森林》（1995）梁朝伟 王菲 金城武 林青霞 《堕落天使》（1996）黎明 李嘉欣 金城武 杨采妮 莫文蔚 《春光乍泄》（1997）梁朝伟 张国荣 张震 《花样年华》（2000）梁朝伟 张曼玉 《2046》（2004）梁朝伟 章子怡 巩俐 王菲 刘嘉玲 木村拓哉 董洁 张曼玉 《赏金车神》（2005）（宝马汽车广告第6集） 《爱神之手》（2006）（王家卫、史蒂芬．索德柏和安东尼奥尼三大导演执导的三段式电影） 巩俐 张震 《蓝莓之夜》（2007）诺拉·琼斯Norah Jones 裘德·洛Jude Law 瑞秋·薇姿Rachel Weisz 娜塔莉·波特曼Natalie Portman 大卫·斯特雷泽恩David Strathairn 《东邪西毒 终极版》（2009）张国荣 林青霞 张曼玉 梁家辉 梁朝伟 张学友 刘嘉玲 杨采妮 《一代宗师》（2010）这部由王家卫执导，梁朝伟、章子怡、赵本山、宋慧乔、张震、赵晨浩、BOSS、热力兄弟等巨星加盟，筹备期长达8年之久的功夫片，上周终于在东北开机了。 《上海来的女人》（2010）王家卫执导
王家卫为什么总戴墨镜呢？
大部分导演因为工作需要在拍摄现场都是需要戴墨镜来保护眼睛的。王家卫本身眼睛有些小毛病，所以后期就一路戴住墨镜喽。
PS：其实作为形象的标志作用也是有的啦。传闻最初王家卫带拍摄现场墨镜穿白衬衫的造型最初是张叔平的造型。他俩外形很像嘛，所以就拿张叔平的造型来用喽，张叔平自己就换另外的造型了。王家卫本身是比较懒的人，连给电影人物起名字啊什么的都是能省就省，造型定下来，估计他也懒得换……
王家卫的经历？简介？
王家卫（1958——7-17）男，香港著名导演，他的电影捧红了很多明星，也创造了很多奇迹。他迄今为止的六部作品已经凭借着其极端风格化的视觉影像、富有后现代意味的表述方式和对都市人群精神气质的敏锐把握成功地建构了一种独特的“王家卫式”的电影美学。王家卫 简介 王家卫 香港著名导演王家卫1958年7月17日生于上海，1963年随父移居香港。1980年毕业于香港理工学院美术设计系。1981年参加无线电视第—期编导训练班，随后开始撰写电影剧本，曾被提名为香港金像奖最佳编剧。1988年他自编自电影《旺角卡门》（又名《热血男儿》），在香港影坛初露头角，在当时被誉为“具有非凡才华的”新一代导演。从此，他的每部影片都可以在香港电影的颁奖礼上出尽风头。1997年荣获夏纳电影节最佳导演奖
王家卫英文简介??
Wong Kar-wai (born 17 July 1956) is a Hong Kong Second Wave filmmaker, internationally renowned as an auteur for his visually unique, highly stylised, emotionally resonant work, including Ah fei zing zyun (1990), Dung che sai duk (1994), Chung Hing sam lam (1994), Do lok tin si (1995), Chun gwong cha sit (1997), 2046 (2004) and My Blueberry Nights (2007), Yi dai zong shi (2013). His film Fa yeung nin wa (2000), starring Maggie Cheung and Tony Leung, garnered widespread critical acclaim. Wong's films frequently feature protagonists who yearn for romance in the midst of a knowingly brief life and scenes that can often be described as sketchy, digressive, exhilarating, and containing vivid imagery. Wong was the first Chinese director to win the Best Director Award of Cannes Film Festival (for his work Chun gwong cha sit in 1997). Wong was the President of the Jury at the 2006 Cannes Film Festival, which makes him the only Chinese person to preside over the jury at the Cannes Film Festival. He was also the President of the Jury at the 63rd Berlin International Film Festival in February 2013. In 2006, Wong accepted the National Order of the Legion of Honour: Knight (Highest Degree) from the French Government. In 2013, Wong accepted Order of Arts and Letters: Commander (Highest Degree) by the French Minister of Culture.
王家卫的《东邪西毒》为什么评价那么高？好看在哪里
《东邪西毒》，是个新武侠电影中的异数，它以武侠为壳，描述的却是现代人的情感、迷茫、异化、和疏离。作为一部新武侠电影，《东邪西毒》借用并重新塑造了已经被视为“集体神话”的金庸作品中的重要人物，并以前传的模式重新建构了自己独特的武侠世界。虽然也有武打，也有侠客，也有义所当为，也有恩怨情仇，但其整部影片的架构、主题、叙述方式、表达内容，却与普通武侠电影大相径庭。《东》片在武打上延续了王家卫在其以前都市作品中探索出来的高速摄影加抽格剪接的方法，既以一种不同寻常的“模糊”方式强调了动作的神奇，又加强了视觉上的冲击力。这种“非线”上的剪辑效果，不同于一般意义上的特技，但也起到了异曲同工的作用。《东》片的画面形式感很强，杜可风虽然是个老外，但在营造东方美学意境上的造诣颇深，其摄影效果在本来就强调画面的新武侠电影中也算最为出色的，简直有直追意大利斯特拉罗的趋势。很多灯光影的细微处理，光影效果对故事、人物心理的暗示，就远远不是其他新武侠电影摄影师所能望其项背的了。大多数新武侠电影的考究画面，只是单层次可供欣赏的“画面”而已，最多也不过是渲染气氛营造环境，而《东》片的摄影已经充分融入到整部作品之中浑然一体了，于是高下立判。当然，最主要的还是影片的内容，或者说主题。传统武侠片的忠君、复仇、称霸武林，发展到新武侠片已经成了更为复杂的多种元素混合体，而在《东》片中，几乎所有这些传统主题都已不复存在了，从某种迹象上，《东》片可以看成是对江湖和侠客的一种探讨和重新诠释，影片采用“前传”这一形式本身就带有追究根源的用意。所有人因为各种各样的理由走入江湖，大多是因为爱情，这是王氏江湖的特点和标志，同时这些爱情行为本身也是带有王氏标签的独家形式——拒绝与被拒绝。在武侠和金庸大旗的遮盖下，江湖儿女也成了现代都市自怨自艾顾影自怜的白领阶层，在遮遮掩掩进进退退中做着迷茫的爱情游戏。
王家卫的《东邪西毒》为什么评价那么高？好看在哪里
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。《东邪西毒》是王家卫电影中的一则武侠寓言，改编于新派武侠小说却以后现代主义的手法融入了对现代都市情感的寓言，并以“回家”回答了伴随着九七渐近而港人一直迷惘的何去何从的问题
