安徒生是怎样在逆境中成才的 过程
安徒生出生在鞋匠家庭，在想唱歌剧时，嗓子坏了。差点饿死。后来在学校，也因为表现“怪异”而被排斥。805年4月2日，安徒生出生在丹麦欧登塞。父亲是一名鞋匠，体弱多病。母亲大父亲几岁，是一名洗衣妇。一家人住在一间窄小的房子里。在父母自由的教育环境下，尤其是母亲的鼓励，使安徒生很早就展现了其想象才能。他在家中塔起了玩具剧场，并且给他的木偶做衣服，同时他还阅读所有可能借到的戏剧剧本，这些剧本包括路维·郝尔拜（Ludvig Holberg 1684- 1754）和威廉·莎士比亚（William Shakespeare 1564－1616）的作品。后来他甚至记下了莎士比亚的所有剧本。1816年安徒生的父亲逝世，他给安徒生留下了所有的制鞋工具。安徒生也因此辍学在家。在这一期间他在织工和裁缝那里当过学徒，还在一家香烟工厂做过工，并且有逸闻称那里的同事们戏称他是女孩子，还脱裤子检查过。据证实，在1819年的复活节，安徒生在位于丹麦菲英岛北部港市欧登塞的圣克努特大教堂开始考虑他的未来。因为他希望成为一个歌剧演唱家，于是在1819年的九月去了哥本哈根，由于声音好，他被丹麦皇家剧院雇佣；但不久后嗓子却坏了，并且失业。据记载，安徒生起初在剧院里被当作一个疯子，所以受到冷落，甚至差点饿死。后来他得到了音乐家克里斯托弗·魏泽（Christoph Weyse）和西博尼（Siboni）的帮助，还得到诗人弗雷德里克·霍格·古德伯格（Frederik Hoegh Guldberg 1771—1852）的相助。虽然歌唱家的梦想破灭，可他还是被荷兰皇家剧院接纳为舞蹈学徒，同时他开始写作。由于他后来变得懒散起来，所以逐渐失去了弗雷德里克对他的厚爱，不过这时安徒生开始得到了皇家剧院的主管乔纳森·柯林（Jonas Collin）的帮助，后来他们两人成为终身的朋友。国王弗雷德里克六世对这个奇怪的男孩产生了兴趣，他决定把安徒生送到斯莱格思（Slagelse）的语法学校去深造几年。在启程之前，安徒生发表了他的第一本书：《Ghostat Palnatoke's Grave》（1822年）。在1827年之前，这个并不情愿的后进生，先是留在了斯莱格思，后来又去了位于艾森诺（Elsinore）的另一所学校。他在学校中仍然表现得怪异，不合群，老师也常责骂他。他后来说这些年是他生命中最黑暗和痛苦的时期。最后，柯林终于让他毕业了。之后，安徒生去了哥本哈根。1829年，长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。
天津购物街在哪里
个人认为，如果说就是购买衣服什么的，天津给人印象最深刻莫过于滨江道了，就在南京路边上，如果说说是购买数码电子产品，当属鞍山西道最富盛名，离天大也不远。什么小吃，古玩那些小玩意，民俗物件，可以再南市食品街、大胡同、鼓楼一道逛了。上述所说的这些地方，说起来大体上上也离得不是很远，都是在南开区，而且是以南京路和卫津路、南门外大街为中心的一大片区域。
安徒生是如何在逆境中成长的
1805年4月，一个婴儿出生在一张由棺材板拼成的床上。他大声啼哭着，仿佛抗议上帝将天使贬谪到人间。教士安慰惶恐的母亲说：“小时候哭声越大，长大后歌声就越优美。”果然许多年后，这个天使用夜莺般的歌喉向全世界唱起歌儿了，即使是圣诞老人，也并不会比他更有名气。他的名字，就是汉斯·克里斯蒂安·安徒生。
安徒生父亲是丹麦欧登赛城的一个贫苦鞋匠，他读过不少书，想家力丰富并有点浪漫气质，不过这些在他来说并不是值得庆幸的事情。他的妻子是一个质朴的女人——并不美，但很耐劳，很容易相信一切，包括上帝。
这个春天，鹳鸟再次飞来，庭院里的醋栗树重新皱起细小的新叶，小小的安徒生知道自己已经6岁了。他故作正经地走在父亲身边，指点着收拾旧巢的鹳乌。当听说夏天以后，体弱的小鹳鸟因为无力飞到埃及过冬，会被啄死的时候，他忧愁起来：“让它们到咱们的顶楼上来吧，冬天里我一定会分点东西给它们吃的。”
欧登塞是个封闭的小镇，人们坚信上帝和女巫，。许多神秘的传说在空气中荡漾不绝。纺纱室的阿婆们有时会把《一千零一夜》中的离奇故事讲给来玩耍的小安徒生听，使这个原本喜欢空想的脑子更加丰富了。小家伙多么奇怪啊：许多人听着这些可怕的故事都无限叹息，担惊受怕，可是过后却好像没事儿似的。在他来说，他所听到的一切都带着鲜明的神奇色彩，仿佛真的一样重现在眼前。有时他会被树林中自己想象出来的精灵吓得飞奔回家，魂不附体。多年以后，这些古老的传说和童年的幻想，都成为他创作的源泉。
母亲对柔弱的独生儿子充满怜爱，为了让他逃过学校坏脾气老姑婆的肉体虐待，6岁的安徒生被送到年轻的卡尔斯倩斯那里读书，成为年纪最小的学生。这位以公平温厚而备受尊敬的教师很喜欢女孩般文静的新学生，课间时常牵着他的手在校园里散步，并不时对嬉闹的学生们喊一句；“安静点，淘气鬼们，别把这孩子推倒了。”
安徒生经常偷看学校里唯一的女孩子萨拉，他把她想象成童话中的公主，渴望接近这个黑眼睛的小姑娘。有一次，他们一起回家，其实他的家早就走过了，可是他一声不吭。同样贫苦出身的萨拉发誓自己将来会成为某农场的女管事。安徒生睁大双眼：“那多乏味！”公主怎么能当管事呢？“我长大以后，要把你接到我的城堡里。”他告诉女孩子他的家原是贵族的分支，只是因为某种原因……，总有一天……萨拉笑起来，这小家伙一定是疯了。第二天，一个磨坊主的儿子奥来揪着安徒生的头发嚷道：“日安，公爵大人！你漂亮的城堡在哪儿呢？”周围的人捧腹大笑。
安徒生的爱情黯然退却。但在幻想中，他让自己在大火中救下萨拉，并接受了她的道歉。他甚至原谅了欺侮嘲笑他的奥来，当这个顽童被罚站在桌子上时，小安徒生设身处地地想象奥来羞辱的处境，以至于被罚者还没有哭，他就哭出声来，并苦苦哀求老师原谅他的“敌对行动人”。这件事后，作坊主的儿子就成了小个子安徒生的保护人了。
时光过得飞快，在学校里安徒生十分快乐，然而时世的艰难使学校关闭了，他只好回到家里。父亲为他做的几只木偶给儿子带来极大的满足，他给小人们缝制了漂亮的衣裳，让木偶们在“舞台”上尽情发挥他的幻想。
不久，一种更美好的东西闯入他的生活——他读到了威廉·莎士比亚的作品，那神奇瑰丽的情节深深使他迷醉。很快，他就能整段背诵《李尔王》；他那些木偶，也都沉浸在威廉·莎士比亚激情的海洋中了。
他开始想编自己的戏——他把父亲教给他的几句德语词汇讲给木偶。你听，“Besen！”这个词多么响亮，可是你无论如何也想不到，这个木偶最爱说的字眼，其实就是“扫帚”的意思。
1813年，拿破仑·波拿巴发动战争，困窘的家境和冒险的渴望促使鞋匠走上了战场。两年以后他回到家中，从此一病不起。当雪花飘起的时候，出现在小安徒生幻想中的冰姑娘带走了父亲，留下无助的妻儿和彻骨的寒冷。
父亲死后，生计日下，母亲唯一的谋生手段就是每天给别人洗衣服。在寒冷的冬天里河水的温度无法想象，她只好喝几口酒来驱寒。这在体面人看来，是多么粗鄙的行为！刻薄的流言不胜而走，城里的人们都在窃窃私语——“鞋匠的老婆玛利亚是个嗜酒如命的女人！”安徒生为母亲感到无限屈辱。多年以后，在童话《她是一个废物》中，他表达出深深的愤慨。
玛利亚本是想拼死独立支撑一家的，可镇里的长舌妇们嘲笑她的儿子游手好闲，母亲只好忍痛把瘦小羞怯的儿子送到工厂里做童工。11岁的安徒生被沉重的活计搞得头晕眼花，然而他的歌声救了他。当一次间歇时他唱起来。工人们从此不再让他干活，只要他那清脆、响亮的歌声能打破工地的沉闷，还要求这个小家伙做什么呢？小安徒生心满意足，因为他向来就喜欢在大庭广众面前表演，他甚至独个演起了威廉·莎士比亚的《麦克白》。
一个工人对他说：“干嘛你不去当演员？”
是的，那对他再适合不过了，如果不能导演命运的话，那么在舞台上演出命运不是也很好吗？这是多么奇妙的设想！于是，当安徒生14岁受过坚信礼以后，他对母亲安排他做裁缝学徒的计划表现出惊人的执拗——“不，妈妈，我要当演员。”
尽管安徒生向妈妈保证一定会成名，又是哀求又是哭泣，母亲毫不让步。然而算命的女巫帮助了他；“孩子的幸福之花不在这里开放，得离开此地到远方去寻找！”
携带着30个银毫子和心爱的木偶，年轻的安徒生在马车上回首故乡。他曾经写下过这样的句子：“当我变得伟大的时候，我一定要歌诵欧登塞。谁知道，我不会成为这个高贵城市的一件奇物？那时候，在一些地理书中，在欧登塞的名字下，将会出现这样一行字：一个瘦高的丹麦诗人安徒生在这里出生！”
这是一个准确的预言。然而此时，1819年9月6日当那个14岁的瘦高个儿的男孩手里拿着一个包袱，眺望着已展现在他面前的哥本哈根时，故乡却仿佛已遥不可及，这个巨大而陌生的城市使他感到渺小而孤独。但他立刻擦去眼泪，告诉自己，现在不是哭泣的时候，要行动，信心百倍地行动。这个来自小镇的男孩子，像《天方夜谭》中的贫苦少年阿拉丁一般，开始为自己的神灯而奋斗了。
他苦心求人写给著名芭蕾舞演员沙尔夫人的介绍信并未达到拜师的效果，便又去求见皇家剧院的经理霍尔斯坦请求做一名演员。经理打量了一下这个鹳鸟一般细高的孩子以后说道：你长得太瘦了，演起戏是会被观众嘘下台来的。”少年仍未失望，主动建议道：“这个好办，只要您给我100块钱一个月的薪水，我很快就会长胖的。”经理恼怒了——这个穷小子若不是白痴，就是来寻开心的，立时便发出逐客令，沮丧的安徒生只好离开。
舞蹈学校五月才招生，而安徒生手里的钱已所剩无几。经一位熟人介绍，他做了几天小工，又因为满口乡土口音而被人当作笑料，只好气愤地离开作坊。他流浪街头，茫然无措，突然想起在报上看到过意大利歌唱家西博尼教授在哥本哈根演出和开办歌唱学校的消息，于是便不顾一切地闯进了教授正高朋满座的家。好奇的宾客们被这个在哥本哈根孤身奋斗的少年吸引，何况，他的歌声的确展示着一颗热爱缪斯的心。大家纷纷解囊，安徒生终于如愿以偿，进入西博尼的歌唱学校。
然而幸运不会总跟着一个人，虽然安徒生勤奋超人，但一场大病损害了他的声音，学声乐已毫无希望。接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。他终于明白，自己不属于舞台。
4年离乡奋斗使安徒生深刻感受了这个更为广阔、充满悲欢离合的社会。在学校里，他阅读了莎翁、歌德等人的名著以及丹麦的古典作品，深深体验到写作的魅力。他突然清楚地知道他所要追求的“神灯”是什么了——那就是“文学”。只要有百折不回的勇气和一颗真诚易感的心灵，就一定能够攀上文学的顶峰。
1822年，几位评论家读到了一个叫《阿芙索尔》的剧本，这是一个冒失的年轻人送来的。剧本韵律不齐，有许多语法错误——当然，作者毫无修养是有目共睹的。不过且慢，这其中有许多火花真实地、生动地闪烁着，也许这个微不足道的小家伙可以给戏剧界带来点清澈的东西。于是剧本的作者，汉斯·安徒生被送进拉丁文学校深造，国家顾问古林先生为他申请了一笔皇家公费以支付用度。
17岁的安徒生高高瘦瘦，坐在低年级教室里和孩子们一起上课对他来说可并不是一件愉快的事情。孩子们嘲笑他是乡下笨汉，因为他丝毫不懂上流社会的礼节，在他们眼里，他就是那只不受欢迎的“丑小鸭”；同时，那些繁复的拉丁文修饰语多么无聊：空洞的语言即使矫揉造作地装饰起来，也没有灵魂，而他必须背诵它们！
不过，经过考验和磨难，他总算在1828年通过了毕业考试。而且这几年中，他阅读了不少诗人和作家的作品，拜伦、海涅、司各特，他们才是真正的瑰宝啊！
在学校里，安徒生没有忘记他的创作，他的诗作《傍晚》和《垂死的孩子》发表在作家海登堡的刊物上，大受好评。1829年，安徒生的喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》公演，听着观众的喝彩，年轻的剧作家滚滚泪下——十几年前，正是在同一家戏院中，他曾受到尖刻的鄙薄和否定，而今天，他终于成功了，得到了公众的承认和欢呼。
“旅行就是生活”，安徒生这样说过。从1831年，安徒生开始了他第一次国外漫游，终其一生，他携着一把雨伞，一根手杖和简单的行囊访问了欧洲的所有国家，先后完成了《阿马格岛漫游记》、《幻想速写》、《旅行剪影》等作品，1835年，他带有自传性的长篇小说《即兴诗人》出版，受到了热烈的欢迎。
安徒生是诗人、 剧作家、 游记作者，他多才多艺，还剪得一手好剪纸。在纪念他的博物馆中，展出了他剪的各种图案，有挂在圣诞树上的舞蹈者，有各种花卉和动物，甚至大门上的门徽，也是他的人头剪纸。
但童话是安徒生一切创作中的皇冠。1835年，安徒生写信给女友说：“我要为下一代创作了。”从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧？他开始用一切感情和思想来创作。
1835年，安徒生的第一本童话集问世，其中收入《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《婉豆上的公主》、《小意达的花儿》四篇童话。这些童话来自安徒生自己的人生经历，“它们像‘种子’一样藏在我的思想中，一股涓涓细流、一束阳光，或一滴苦酒，就能使它们破土而出。”
从这一年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。他整整写了43年，直到生命结束共创作了168篇作品，那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。
安徒生的童话中不仅充满了奇异的梦幻般的火花，而且这位从苦难中生长起来的作家对劳动人民和那些生活在痛苦中的孩子也寄予深切的同情。在《卖火柴的小女孩》中，整天没有卖掉一根火柴的小女孩蜷缩在墙角划燃一根根火柴，在微光中，她幻想着圣诞夜的欢乐：桌上铺着雪白的台布、身上插着刀叉的烤鹅冒着热气蹒跚走来……可幻景一闪即逝，元旦的清晨，人们发现她已冻死街头。谁也不知道，还有多少同样的孩子赤足冬夜，安徒生没有办法解决这深刻的社会问题，只好带着深深的悲哀寄希望于天国。
安徒生晚年有一篇最长的童话《幸运的贝儿》颇具自传色彩。童话的主人公贝儿一生追求至美，追求充满美的艺术境界，当他成功的时刻，当观众们向他欢呼的时刻，当他心爱的女孩将花束向他抛来的时刻，“像索福克里斯在奥林匹亚竞技的时候一样，像多瓦先生在剧院里听到交响乐的时候一样……他心里的一根动脉管爆裂了。像闪电一般，他在这里的日子结束了——在人间的欢乐中，在完成了他对人间的任务以后，没有丝毫痛苦地结束了。他比成千上万的人都要幸运！”这正是安徒生自己一生的追求。
安徒生并不漂亮，而且并非出身名门，在女性面前，他有一种深深的自卑。求学时，他生活在古林家人之间，古林先生的女儿，温柔美丽而又具有很深文学修养的露易莎·古林深入了年轻人的心头，他爱恋她的一举一动，一言一笑。鉴于以往与女性交往的几次失败，安徒生不再希望人们知道蕴于他心中的爱情，哪怕是一点痕迹。但炽烈真诚的感情是密封不住的，它在童话湿润的氛围中绽开，凝成了凄凉美丽的《海的女儿》。
在童话中，那位优美、高贵、智慧的王子就是露易莎的化身；而安徒生自己，则是远远望着他的海的女儿。美丽的小人鱼天真、善良、无私，她浓郁的爱情如此坚韧而纯净。她不惜付出一切代价追求生命中那件最宝贵的东西——灵魂。这也正是安徒生艺术上的追求——永恒的、真挚的、人的灵魂。
天梭手表的由来是什么？
天梭表1853年诞生于手表制造业的摇篮瑞士。凭借在传统中不断创新的精神，经历150年之后，天梭表（Tissot）的名字已遍布全球五大洲超过150多个国家，成为表坛中不朽的瑞士名表品牌之一，并屡次获得国际殊荣及奖项。拥有150多年精湛制表历史的瑞士天梭表，自1853年起不断致力于精确完美的钟表制造，在瑞士勒克勒刻(Le Locle)的厂房所出品的腕表，皆以丰富的创意、卓越的品质及巧夺天工的制表技术而名闻於世。 天梭表秉承"创新，源于传统"的品牌理念，天梭自1853年成立以来就一直是制表工艺与创新技术的先驱。今天，天梭已成为全球最大的腕表制造商和经销商-斯沃琪集团（Swatch Group）的一员。一直以来，天梭的总部都位于瑞士侏罗山脉（Jura）边的小镇力洛克（Le Locle），品牌目前已在160多个国家拥有销售网络及分支机构。 天梭在创新领域的领先地位得益于其对高科技产品、特殊材料和先进功能的研发。凭借销售网络更广泛、品种更多样、价格却比任何其它瑞士传统品牌更具吸引力的优质腕表，天梭实践了它对"让卓越触手可及"的承诺。 作为FIBA国际篮球联合会、AFL澳大利亚橄榄球联赛、MotoGP?世界摩托车锦标赛、FIM世界超级摩托车赛以及世界自行车、击剑和冰球锦标赛的官方指定计时和合作伙伴，天梭在尊崇传统的同时不断提升产品性能、追求更精准的计时、确立业界新标准。综上，我已了解天梭手表的由来。
天梭的品牌文化
设计理念TISSOT天梭品牌设计理念崇尚本色、自然。以简约、精致、个性的风格还本归原。人本精神为主体的设计指导思想，倡导现代衣着感观与精神体验的结合。使产品兼备舒适、品味与体贴。理想主义元素的加入，使产品韵味十足。而紧贴国际最新服装潮流的设计方法配合品牌表现的时尚背景，强烈的时空差异使产品呈现出更富魅力的时尚感。材料生命力：天梭手表材料从来都是衡量一块天梭手表品质的重要因素。 天梭手表材料涵盖了表壳、表链、表盘以及擒纵装置等机芯零件，但近几年来，天梭手表表带、天梭手表表扣的材料也开始变得精彩纷呈。碳纤维 、镀金PVD、彩色陶瓷、不锈钢镀镍等，一串串生涩的名词忽然之间闯入了我们的生活。大概有人会怀疑，年复一年，这手腕上的方寸之物，从外观设计到内在机芯，制表大师们的创意和想像力还能给人们带来什么样的惊喜？也许天梭手表不同于服装，它的生命力不在于千变万化，而在于经典的款式和有节制的一点点变化。每年各大天梭手表品牌基本都会推出新系列和限量款，这些产品本身都是以完善产品线或改进原有尺寸为主，但基本款型一般不会改变，只会在尺寸、色彩、材质等细节方面做出变化。为了不断带来设计新意，天梭手表品牌大多乐意与豪华车或奢侈品珠宝品牌进行联姻合作，由此推出限量版，以保持其旺盛的生命力。珠宝天梭手表更受关注：受到2014市场风向标的影响，在今年的巴塞尔天梭手表展上，2014那些曾经专注于做好天梭手表本身且不屑于在表盘上镶钻的百年老品牌，也纷纷推出一款款“满天星”，表盘、表圈、表带，满眼所看之处全是珠宝。我们不知道这算是勇敢还是妥协，但从技术的角度看，珠宝的使用与镶嵌工艺本身就是一件技术含量极高的工作。体育运动&成就在体育和探险领域，天梭同样全倾全力，这不仅是对历史的传承，也是其国际化视野的体现。从世界上最大的体育场，到最高的山峰以及最遥远的疆域，天梭都是您腕间最值得信赖的伙伴。和过去一样，在2013年中，天梭的logo在各类大型赛事和活动中频频出现，这无疑是一个绝佳的平台，向人们展现天梭对精确计时孜孜不倦的追求。除了担任世界摩托车锦标赛MotoGP™、FIM超级摩托车赛、国际篮联FIBA、澳大利亚橄榄球联盟AFL以及RBS六国橄榄球锦标赛的官方指定计时外，天梭还为世界自行车、击剑和冰球锦标赛提供计时和数据处理服务。在规格更大的综合性体育赛事中，天梭卓越的表现也同样令人信服。天梭曾经为1998年、2002年和2006年的亚运会以及2007年在巴西里约热内卢举行的泛美运动会计时。此外，天梭还将为2014年在韩国仁川举办的亚运会提供同样的服务。2014年，天梭迎来双重挑战——和FISU世界大学生运动会展开合作，肩负起世界大学生夏季和冬季运动会计时、计分，成绩公布等多项任务。天梭定能在这两项大型赛事中交出一份满意的答卷。 流行趋势一直忠爱天梭手表，根据关于天梭手表的研究，可以分析08年天梭手表流行的几大趋势：天梭手表款继续风靡：在国内大部分人还热衷于带38-40mm尺寸的腕表时，欧美国家早已开始流行带大天梭手表，尺寸从42mm－46mm。流行的口号是BigisBeauty大就是美。天梭手表与珠宝结合更紧密：天梭手表与珠宝的结合已形成趋势，推出高档珠宝腕表。高科技材质的应用：材料从来都是衡量一块腕表品质的重要因素。它涵盖了表壳、表链、表盘以及擒纵装置等机芯零件，但近几年来，表带、表扣的材料也开始变得精彩纷呈。碳纤维、镀金PVD、彩色陶瓷、不锈钢镀镍等，一串串生涩的名词忽然之间闯入了我们的生活。陀飞轮热度依然：陀飞轮是天梭手表品牌近几年以来追求的热点。运动是永恒：生命在于运动，而生命是用时间计算的，时间与运动的关系是永恒的。天梭手表都在继续推出运动款腕表，把大量的广告经费用于运动腕表的推广上。个性化定制：遵从客户需求至上的原则，天梭手表推出个性化定制服务，满足新颖、原创、现代、时尚等个性特制。意义天梭手表，对天梭手表的选择表明一个人的生活态度。人的一生一定要拥有一块优质的机械天梭手表，不是因为天梭手表的名气，不是为了天梭手表能炫耀自己有钱。而是，当一块好的手表戴在手腕上，你戴出来的是这块手表背后的故事，是无数手表工匠精益求精的心血；它带给你的则是伴随一生的安心与舒适，是可以代代流传的珍贵。”研究天梭手表超过30年，已习惯从投资角度来考虑购表的George如是强调。古人一直有“择时而动，顺势而行”之说。这样的行事法则在当下亦有体现，例如，对天梭手表的选择就表明一个人的生活态度。天梭手表展为我们带来无限闪亮，眼花缭乱之余，听听资深腕表藏家的声音，看看腕表设计师的建议，或许能冷却一下将要熊熊燃烧的物欲，找准自己的“时”机。天梭手表一定价格不菲，不可能随心所欲地拥有，George常常是用收藏数年的几块名表才换到一块更好的手表。每当谈到大师们的经典杰作，George总是禁不住赞叹天梭手表的各种细节。采访中，他常常从一个天梭手表的特点跳跃到另一块手表的精彩历史。代言人2005年 品牌形象大使丹妮卡·帕特里克（Danica Patrick）2005年，英姿飒爽的美国印地赛车女车手丹妮卡· 帕特里克签约成为天梭形象大使。丹妮卡经历过系统化的比赛锤炼，于同年加入印地赛车方程式比赛。这是美国级别最高的开轮式赛车比赛。丹妮卡在加入这项赛事后立刻展现出自己娴熟的驾驶技巧和速度感。在著名的印第安纳波利斯500比赛中，她获得了第四名的佳绩，并成为第一个在印地车赛中获得杆位的女性。2010年，她参加NASCAR（全美赛车联合会）比赛。从2012年开始，她决定全身心投入NASCAR比赛。2013年，她还在NASCAR斯普林特杯上成为首位获得杆位的女车手，该比赛在戴通纳500赛道上举行。2005年 品牌形象大使徐熙媛（Barbie Xu）2005年，天梭邀请台湾著名歌手和演员大S徐熙媛担任品牌形象大使。大S凭借著名偶像剧《流星花园》从2001年开始在亚洲地区走红。2008年，凭借着电影《保持通话》，她获得了香港电影金像奖“最佳女演员”的提名。2009年末，大S的事业重心开始转向电影成为大中华地区非常知名的电影巨星。在全力发展演艺事业的同时，她还出版过美容书籍和诗集。她在美容界和时尚界都十分具有发言权，经常受邀在电视谈话节目和新闻发布会中分享自己的美丽心得和观点。2005年 品牌形象大使尼克· 海顿（Nicky Hayden）2005年，天梭进一步加强了和MotoGP的关联，与美国车手尼克· 海顿签约。他是天梭首位来自美国的品牌形象大使。当时，他是MotoGP一颗冉冉升起的新星。2006年，他荣获了MotoGP年度总冠军。与此同时，他也是第一位和天梭签约的、拥有世界冠军头衔的形象大使。他完美代表了天梭精神，体现了力求表现、勇于创新、突破极限的品牌价值观。 2007年 品牌形象大使迪碧迦· 帕多特尼（Deepika Padukone）2007年12月，在她参演宝莱坞电影《再生缘》于全球上映后不久，迪碧迦便成为了天梭首位来自印度的品牌形象大使。迪碧迦在此片中的演出为她赢得了一系列的奖项，包括：印度电影奖最佳新晋女演员奖、印度星荧幕奖最具潜力新演员奖、和印度国际电影大奖最佳新晋女演员奖。2013年，她凭借在电影《鸡尾酒》中的出色演出，获得了评论家奖最佳女演员奖。迪碧迦目前是印度最炙手可热的女演员之一。 2009年 品牌形象大使黄晓明（Huang Xiaoming）2009年，天梭邀请了中国著名演员和歌手黄晓明加入品牌形象大使的大家庭。黄晓明在中国是家喻户晓的明星，他非常热衷于公益活动，他同时还自愿参与了地震救灾志愿者工作。正面积极的形象为他赢得了许多粉丝支持，特别是年轻人群体。除了中国大陆，在台湾和香港等地区，他也拥有众多的支持者。他是一个多才多艺、意志坚定、充满活力的艺人，是担任天梭品牌形象大使的不二人选。 2010年 品牌形象大使员托尼·帕克(TonyParker)2009年，法国篮球运动员托尼· 帕克成为天梭形象大使。他是法国国家队队长和美国NBA圣安东尼奥马刺队的队员。他的充沛精力、无畏精神和强烈的社会责任感，使他在国际范围内广受赞誉。迄今，托尼· 帕克的职业生涯仍然保持着让人艳羡的辉煌成就。天梭名人1900年 莎拉· 伯恩哈特选择天梭莎拉· 伯恩哈特是法国著名的舞台剧演员和早期的电影演员，她在法国首次登台，随后红遍了整个欧洲和美洲。在1900年，莎拉· 伯恩哈特在参观巴黎博览会瑞士钟表馆时，看中一枚天梭18K金猎手怀表。这是一款首次展出的怀表，它配备了杠杆式擒纵机构。这位女星无法抵御它散发的魅力，最终将其纳入囊中。 1904年 为俄国沙皇尼古拉斯二世定制怀表1858年，天梭创始人查理-费里西安·天梭之子查理-艾米尔·天梭带着几款怀表样品，启程前往沙皇统治的俄国。当时的俄国是一个对艺术和技术创新极度推崇的国家。天梭制作的猎手怀表在沙皇朝野上下都获得了巨大成功。随后，天梭还推出定制怀表的服务。1872年，天梭为沙皇定制了一款猎手怀表，表盘上还用珐琅绘制了沙皇的肖像。这款怀表已经成为了某位古董爱好者的私人收藏。此外，天梭也为其它朝廷重臣定制怀表，并绘有他们的肖像。 1947年 女星卡门· 米兰达选择佩戴天梭表卡门· 米兰达是著名的桑巴歌手、舞蹈演员和百老汇舞台剧演员。她的演艺事业从巴西起步，拥有“巴西炸弹”的称号。1939年，她在美国首次登台。1943年，她在一部影片中佩戴了一顶水果帽，其后，水果帽成为了她的标志性物品。在1947年，这位在20世纪40-50年代的红透半边天的明星选择了佩戴天梭表。卡门· 米兰达购买了一枚奢华的珠宝表，上面镶有一块超大的绿宝石和许多钻石，凸显了她本人的鲜明风格。清洗方法一块天梭手表往往价值上万，购回如何保养呢？通常来说，机械天梭手表应在2到3年内保养1次，保养时，要将天梭手表零件全部拆散，用120号汽油擦拭机芯，然后再经专业设备清洗手表内其他器械，最后上油、拼装。除了天梭手表内的零件外，清洗手表时还要打磨抛光天梭手表的外壳。因为手表对技术参数要求非常高，所以清洗手表是个非常精细的活儿，专业的清洗通常需要5天才能完成。而旧手表经过如此复杂的专业清洗后，一般都可以翻到八成新。当然，清洗天梭手表需要一定费用，尤其是上万元的天梭手表，保养费用更是高昂。根据天梭手表品质不同，拆洗费也多少不等，像欧米茄手表，普通手表的拆洗费是770元，如果是金表，拆洗费在800元以上。按手表行业协会规定，上万元的手表，除了拆洗费外，还要按天梭手表档次价格等加收千分之一的检查费。对于那些并非长期佩戴的机械手表，也应定期上弦，使其机芯片转动。至于石英表，它的电池使用寿命一般是1至2年，电池应定期更换，换电池时还应更换天梭手表的密封圈，并对其作防水测试。具有更换电池提示功能的手表，当提示出现后3周内就应将电池换掉。手表表壳表带的材质有钨钛合金、不锈钢、软纤维、普通钢质等种类分别，佩戴时除了要避免与超过或相同硬度的物体摩擦碰撞外，还要定期清洗，以保持其良好的装饰性。另外海水、盐水浴、香水、洗发精、指甲油、洗甲水等含化学物质的化妆品等对天梭手表的镀金层及金属面有一定腐蚀，应避免接触。即使天梭手表有防水功能，也不是什么水都能防，比如30米防水，就只能防防洗手水、洗脸水、雨水、车溅水等，如果进行淋浴、游泳等，手表肯定吃不消。马师傅提醒消费者，无论防水深度多少，都不可以戴表蒸桑拿，蒸气的热度会加速防水胶圈的老化，无法正常保护机芯。
有关安徒生的资料
安徒生的资料：汉斯·克里斯汀·安徒生19世纪丹麦童话作家，被誉为“世界儿童文学的太阳”。代表作有《坚定的锡兵》《海的女儿》《拇指姑娘》《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》《皇帝的新装》等。安徒生出生于欧登塞城一个贫穷的鞋匠家庭，于圣库努德教堂受洗，童年生活贫苦。父亲是鞋匠，母亲是佣人。早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他从小爱文学。11岁时父亲病逝，母亲改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。17岁发表诗剧《阿尔芙索尔》，崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。 安徒生童话：安徒生童话所独创的儿童视角却是在原有的全知叙事模式——即用成人作为叙事者——上所作的新突破。作者把成人叙事者假定为一个孩子，用孩子的说话方式创作作品中的语言，直白、自然，遵循孩子的思考方式和心理发展特点进行作品主题思想的创作，用一些生动但不离谱、神奇而不怪诞的故事情节讲述一个个深刻的道理。安徒生的作品在阅读的过程中，既会感受到许多意想不到的场景，赋予鲜活的生命力，又不会觉得夸张，反而增加真实感。安徒生运用儿童视角叙事模式创造了“安徒生童话”这一文体的独辟蹊径，形成了自己的创作风格，对世界文学的发展进程产生了积极的影响。
谁知道安徒生的资料？
安徒生(Heinz Christian Andersen, 1805—1875)
丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。
简要资料：
1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。
1816年11岁时父亲过世。
1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。
1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。
1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。
1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。
1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。
1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！”
1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。
1846年，写出《卖火柴的小女孩》。
1970年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。
1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。
1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。
安徒生作品目录：
长篇小说（6）：《即兴诗人》（1835），《奥·特》（1836），《不过是个提琴手》（1837），《两位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸运儿》（1870）。
剧本（25）：诗剧《阿夫索尔》（1822？），《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》（1829），歌剧《拉默穆尔的新娘》（1832），歌剧《乌鸦》（1832），诗剧《埃格纳特的人鱼》（1834），轻歌舞剧《离别与相逢》（1835），歌剧《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血儿》（1840），《摩尔人的女儿》（1840），《幸福之花》（1844），独幕诗剧《国王的梦想》（1844），《梨树上的鸟儿》（1845），《小基尔斯滕》（1846），《科莫河边的婚礼》（1848），四幕喜剧《比珠宝还珍贵》（1850），歌剧《北欧的女神》（1850），《新房产》（1850），《睡魔》（1850），喜剧《海尔德摩尔》（1851），喜剧《接骨木妈妈》（1851），喜剧《出身并非名门》（1863），喜剧《长桥》（1863），三幕剧《西班牙客人》（1865），独幕剧《初来者》（年代不明），《罗斯基里达之夜》（年代不明）。
游记（6）：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》（1829），《瑞典纪行》（1851），《西班牙风光》（1863），《访问葡萄牙》（1866）。
自传（3）：《小传》（1832），《我一生真实的故事》（1847），《我的童话人生》（1855）。
诗（4）：《诗集》（一，1829），《诗集》（二，1830），诗集《幻想与现实》（1830），诗集《一年的十二个月》（1832）。
童话共计156篇
详细资料：
他的第一部《讲给孩子们听的故事集》(Fairy tales, Told for Children)包括《打火匣》，《小克劳斯和大克劳斯》《豌豆上的公主》和《小意达的花儿》，于1835年春出版。1837年，在这个集子的基础上增加了两个故事，编成童话集第1卷。第2卷于1842年完成，1847年又写了一部《没有画的画册》。
1840至1857年，安徒生访问了挪威、瑞典、德国、法国、意大利、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，在旅途中写了不少的游记，如：《一个诗人的市场》(1842)、《瑞典风光》(1851)、《西班牙纪行》(1863)、《访问葡萄牙》(1866)等。他在德、法等国会见了许多知名的作家和艺术家。1847年在英国结识了狄更斯。
安徒生写过三部自传：1832年写的《小传》(1926)、1847年在德国出版的《正传》和后来写的一部《传记》(1855)，他的小说和童话故事也大多带有自传的性质，如《即兴诗人》、《奥·特》(1836)、《不过是个提琴手》(1837)、《两位男爵夫人》(1848)、《活还是不活》(1857)、《幸运的贝儿》(1870)等。他在《柳树下的梦》(1853)、《依卜和小克丽斯玎》(1855)、《她是一个废物》(1853)等作品中，还写了鞋匠、洗衣妇等劳动者的生活，反映了他自己不幸的身世和遭遇，同时也表现了丹麦的社会矛盾，具有深刻的现实性和人民性。
1843年，安徒生认识了瑞典女歌唱家燕妮·林德。真挚的情谊成了他创作中的鼓舞力量。但他在个人生活上不是称心如意的。他没有结过婚。他晚年最亲密的朋友是亨里克和梅尔彻。1875年8月4日，安徒生在哥本哈根梅尔彻的宅邸去世。这位童话大师一生坚持不懈地进行创作，把他的天才和生命献给“未来的一代”，直到去世前三年，共写了168篇童话和故事。他的作品被译成80多种语言。
安徒生的童话故事体现了丹麦文学中的民主传统和现实主义倾向。他的最好的童话脍炙人口，到今天还为世界上众多的成年人和儿童所传诵。有些童话如《卖火柴的小女孩》(The Little Match Girl)《丑小鸭》(The Ugly Duckling)《看门人的儿子》等，既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。由于作者出身贫寒，对于社会上贫富不均、弱肉强食的现象感受极深，因此他一方面以真挚的笔触热烈歌颂劳动人民，同情不幸的穷人，赞美他们的善良、纯洁等高尚品质；另一方面又愤怒地鞭挞了残暴、贪婪、虚弱、愚蠢的反动统治阶级和剥削者，揭露了教会僧侣的丑行和人们的种种陋习，不遗余力地批判了社会罪恶。《皇帝的新装》(The Emperor's New Clothes)辛辣地讽刺了皇帝的昏庸无能和朝臣们阿谀逢迎的丑态；《夜莺》(The Nightingale)和《豌豆上的公主》(The Princess and the Pea)嘲笑了贵族的无知和脆弱。他在最后一部作品《园丁和主人》中，还着力塑造了一个真正的爱国者的形象，反映了作者本人始终不渝的爱国主义精神。
安徒生的一些童话故事，特别是晚期的某些作品，也显示出他思想上的局限性。他虽然把满腔同情倾注在穷苦人身上，但因找不到摆脱不幸的道路，又以伤感的眼光看待世界，流露出消极情绪。他认为上帝是真、善、美的化身，可以引导人们走向“幸福”。他在作品中有时也进行道德说教，宣扬基督教的博爱思想，提倡容忍与和解的精神。
安徒生的童话同民间文学有着血缘关系，继承并发扬了民间文学的朴素清新的格调。他早期的作品大多数取材于民间故事，后期创作中也引用了很多民间歌谣和传说。
在体裁和写作手法上，安徒生的作品是多样化的，有童话故事，也有短篇小说；有寓言，也有诗歌；既适合于儿童阅读，也适合于成年人鉴赏。他创造的艺术形象，如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋等，已成为欧洲语言中的典故。
在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美、充满浓郁的乡土气息。
安徒生的作品很早就被介绍到中国，《新青年》1919年1月号就刊载过周作人译的《卖火柴的小女孩》的译文。1942年，北京新潮社出版了林兰、张近芬合译的《旅伴》。此后，商务印书馆、中华书局和开明书店陆续出版了安徒生童话的译本、安徒生传及其作品的评论。译者有郑振铎、茅盾、赵景深、顾均正等。不过解放前的译本都是从英语、日语或其他国家文字转译过来的。解放后，叶君健对安徒生原著进行了系统的研究，直接从丹麦文把安徒生的童话故事全部译成中文。人民文学出版社于1955、1958、1978年多次出版了叶君健译的《安徒生童话选集》。
1805年4月，一个婴儿出生在一张由棺材板拼成的床上。他大声啼哭着，仿佛抗议上帝将天使贬谪到人间。教士安慰惶恐的母亲说：“小时候哭声越大，长大后歌声就越优美。”果然许多年后，这个天使用夜莺般的歌喉向全世界唱起歌儿了，即使是圣诞老人，也并不会比他更有名气。他的名字，就是汉斯·克里斯蒂安·安徒生。
安徒生父亲是丹麦欧登赛城的一个贫苦鞋匠，他读过不少书，想家力丰富并有点浪漫气质，不过这些在他来说并不是值得庆幸的事情。他的妻子是一个质朴的女人——并不美，但很耐劳，很容易相信一切，包括上帝。
这个春天，鹳鸟再次飞来，庭院里的醋栗树重新皱起细小的新叶，小小的安徒生知道自己已经6岁了。他故作正经地走在父亲身边，指点着收拾旧巢的鹳乌。当听说夏天以后，体弱的小鹳鸟因为无力飞到埃及过冬，会被啄死的时候，他忧愁起来：“让它们到咱们的顶楼上来吧，冬天里我一定会分点东西给它们吃的。”
欧登塞是个封闭的小镇，人们坚信上帝和女巫，。许多神秘的传说在空气中荡漾不绝。纺纱室的阿婆们有时会把《一千零一夜》中的离奇故事讲给来玩耍的小安徒生听，使这个原本喜欢空想的脑子更加丰富了。小家伙多么奇怪啊：许多人听着这些可怕的故事都无限叹息，担惊受怕，可是过后却好像没事儿似的。在他来说，他所听到的一切都带着鲜明的神奇色彩，仿佛真的一样重现在眼前。有时他会被树林中自己想象出来的精灵吓得飞奔回家，魂不附体。多年以后，这些古老的传说和童年的幻想，都成为他创作的源泉。
母亲对柔弱的独生儿子充满怜爱，为了让他逃过学校坏脾气老姑婆的肉体虐待，6岁的安徒生被送到年轻的卡尔斯倩斯那里读书，成为年纪最小的学生。这位以公平温厚而备受尊敬的教师很喜欢女孩般文静的新学生，课间时常牵着他的手在校园里散步，并不时对嬉闹的学生们喊一句；“安静点，淘气鬼们，别把这孩子推倒了。”
安徒生经常偷看学校里唯一的女孩子萨拉，他把她想象成童话中的公主，渴望接近这个黑眼睛的小姑娘。有一次，他们一起回家，其实他的家早就走过了，可是他一声不吭。同样贫苦出身的萨拉发誓自己将来会成为某农场的女管事。安徒生睁大双眼：“那多乏味！”公主怎么能当管事呢？“我长大以后，要把你接到我的城堡里。”他告诉女孩子他的家原是贵族的分支，只是因为某种原因……，总有一天……萨拉笑起来，这小家伙一定是疯了。第二天，一个磨坊主的儿子奥来揪着安徒生的头发嚷道：“日安，公爵大人！你漂亮的城堡在哪儿呢？”周围的人捧腹大笑。
安徒生的爱情黯然退却。但在幻想中，他让自己在大火中救下萨拉，并接受了她的道歉。他甚至原谅了欺侮嘲笑他的奥来，当这个顽童被罚站在桌子上时，小安徒生设身处地地想象奥来羞辱的处境，以至于被罚者还没有哭，他就哭出声来，并苦苦哀求老师原谅他的“敌对行动人”。这件事后，作坊主的儿子就成了小个子安徒生的保护人了。
时光过得飞快，在学校里安徒生十分快乐，然而时世的艰难使学校关闭了，他只好回到家里。父亲为他做的几只木偶给儿子带来极大的满足，他给小人们缝制了漂亮的衣裳，让木偶们在“舞台”上尽情发挥他的幻想。
不久，一种更美好的东西闯入他的生活——他读到了威廉·莎士比亚的作品，那神奇瑰丽的情节深深使他迷醉。很快，他就能整段背诵《李尔王》；他那些木偶，也都沉浸在威廉·莎士比亚激情的海洋中了。
他开始想编自己的戏——他把父亲教给他的几句德语词汇讲给木偶。你听，“Besen！”这个词多么响亮，可是你无论如何也想不到，这个木偶最爱说的字眼，其实就是“扫帚”的意思。
1813年，拿破仑·波拿巴发动战争，困窘的家境和冒险的渴望促使鞋匠走上了战场。两年以后他回到家中，从此一病不起。当雪花飘起的时候，出现在小安徒生幻想中的冰姑娘带走了父亲，留下无助的妻儿和彻骨的寒冷。
父亲死后，生计日下，母亲唯一的谋生手段就是每天给别人洗衣服。在寒冷的冬天里河水的温度无法想象，她只好喝几口酒来驱寒。这在体面人看来，是多么粗鄙的行为！刻薄的流言不胜而走，城里的人们都在窃窃私语——“鞋匠的老婆玛利亚是个嗜酒如命的女人！”安徒生为母亲感到无限屈辱。多年以后，在童话《她是一个废物》中，他表达出深深的愤慨。
玛利亚本是想拼死独立支撑一家的，可镇里的长舌妇们嘲笑她的儿子游手好闲，母亲只好忍痛把瘦小羞怯的儿子送到工厂里做童工。11岁的安徒生被沉重的活计搞得头晕眼花，然而他的歌声救了他。当一次间歇时他唱起来。工人们从此不再让他干活，只要他那清脆、响亮的歌声能打破工地的沉闷，还要求这个小家伙做什么呢？小安徒生心满意足，因为他向来就喜欢在大庭广众面前表演，他甚至独个演起了威廉·莎士比亚的《麦克白》。
一个工人对他说：“干嘛你不去当演员？”
是的，那对他再适合不过了，如果不能导演命运的话，那么在舞台上演出命运不是也很好吗？这是多么奇妙的设想！于是，当安徒生14岁受过坚信礼以后，他对母亲安排他做裁缝学徒的计划表现出惊人的执拗——“不，妈妈，我要当演员。”
尽管安徒生向妈妈保证一定会成名，又是哀求又是哭泣，母亲毫不让步。然而算命的女巫帮助了他；“孩子的幸福之花不在这里开放，得离开此地到远方去寻找！”
携带着30个银毫子和心爱的木偶，年轻的安徒生在马车上回首故乡。他曾经写下过这样的句子：“当我变得伟大的时候，我一定要歌诵欧登塞。谁知道，我不会成为这个高贵城市的一件奇物？那时候，在一些地理书中，在欧登塞的名字下，将会出现这样一行字：一个瘦高的丹麦诗人安徒生在这里出生！”
这是一个准确的预言。然而此时，1819年9月6日当那个14岁的瘦高个儿的男孩手里拿着一个包袱，眺望着已展现在他面前的哥本哈根时，故乡却仿佛已遥不可及，这个巨大而陌生的城市使他感到渺小而孤独。但他立刻擦去眼泪，告诉自己，现在不是哭泣的时候，要行动，信心百倍地行动。这个来自小镇的男孩子，像《天方夜谭》中的贫苦少年阿拉丁一般，开始为自己的神灯而奋斗了。
他苦心求人写给著名芭蕾舞演员沙尔夫人的介绍信并未达到拜师的效果，便又去求见皇家剧院的经理霍尔斯坦请求做一名演员。经理打量了一下这个鹳鸟一般细高的孩子以后说道：你长得太瘦了，演起戏是会被观众嘘下台来的。”少年仍未失望，主动建议道：“这个好办，只要您给我100块钱一个月的薪水，我很快就会长胖的。”经理恼怒了——这个穷小子若不是白痴，就是来寻开心的，立时便发出逐客令，沮丧的安徒生只好离开。
舞蹈学校五月才招生，而安徒生手里的钱已所剩无几。经一位熟人介绍，他做了几天小工，又因为满口乡土口音而被人当作笑料，只好气愤地离开作坊。他流浪街头，茫然无措，突然想起在报上看到过意大利歌唱家西博尼教授在哥本哈根演出和开办歌唱学校的消息，于是便不顾一切地闯进了教授正高朋满座的家。好奇的宾客们被这个在哥本哈根孤身奋斗的少年吸引，何况，他的歌声的确展示着一颗热爱缪斯的心。大家纷纷解囊，安徒生终于如愿以偿，进入西博尼的歌唱学校。
然而幸运不会总跟着一个人，虽然安徒生勤奋超人，但一场大病损害了他的声音，学声乐已毫无希望。接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。他终于明白，自己不属于舞台。
4年离乡奋斗使安徒生深刻感受了这个更为广阔、充满悲欢离合的社会。在学校里，他阅读了莎翁、歌德等人的名著以及丹麦的古典作品，深深体验到写作的魅力。他突然清楚地知道他所要追求的“神灯”是什么了——那就是“文学”。只要有百折不回的勇气和一颗真诚易感的心灵，就一定能够攀上文学的顶峰。
1822年，几位评论家读到了一个叫《阿芙索尔》的剧本，这是一个冒失的年轻人送来的。剧本韵律不齐，有许多语法错误——当然，作者毫无修养是有目共睹的。不过且慢，这其中有许多火花真实地、生动地闪烁着，也许这个微不足道的小家伙可以给戏剧界带来点清澈的东西。于是剧本的作者，汉斯·安徒生被送进拉丁文学校深造，国家顾问古林先生为他申请了一笔皇家公费以支付用度。
17岁的安徒生高高瘦瘦，坐在低年级教室里和孩子们一起上课对他来说可并不是一件愉快的事情。孩子们嘲笑他是乡下笨汉，因为他丝毫不懂上流社会的礼节，在他们眼里，他就是那只不受欢迎的“丑小鸭”；同时，那些繁复的拉丁文修饰语多么无聊：空洞的语言即使矫柔造作地装饰起来，也没有灵魂，而他必须背诵它们！
不过，经过考验和磨难，他总算在1828年通过了毕业考试。而且这几年中，他阅读了不少诗人和作家的作品，拜伦、海涅、司各特，他们才是真正的瑰宝啊！
在学校里，安徒生没有忘记他的创作，他的诗作《傍晚》和《垂死的孩子》发表在作家海登堡的刊物上，大受好评。1829年，安徒生的喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》公演，听着观众的喝彩，年轻的剧作家滚滚泪下——十几年前，正是在同一家戏院中，他曾受到尖刻的鄙薄和否定，而今天，他终于成功了，得到了公众的承认和欢呼。
“旅行就是生活”，安徒生这样说过。从1831年，安徒生开始了他第一次国外漫游，终其一生，他携着一把雨伞，一根手杖和简单的行囊访问了欧洲的所有国家，先后完成了《阿马格岛漫游记》、《幻想速写》、《旅行剪影》等作品，1835年，他带有自传性的长篇小说《即兴诗人》出版，受到了热烈的欢迎。
安徒生是诗人、剧作家、游记作者，他多才多艺，还剪得一手好剪纸。在纪念他的博物馆中，展出了他剪的各种图案，有挂在圣诞树上的舞蹈者，有各种花卉和动物，甚至大门上的门徽，也是他的人头剪纸。
但童话是安徒生一切创作中的皇冠。1835年，安徒生写信给女友说：“我要为下一代创作了。”从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧？他开始用一切感情和思想来创作。
1835年，安徒生的第一本童话集问世，其中收入《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《婉豆上的公主》、《小意达的花儿》四篇童话。这些童话来自安徒生自己的人生经历，“它们像‘种子’一样藏在我的思想中，一股涓涓细流、一束阳光，或一滴苦酒，就能使它们破土而出。”
从这一年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。他整整写了43年，直到生命结束共创作了168篇作品，那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。
安徒生的童话中不仅充满了奇异的梦幻般的火花，而且这位从苦难中生长起来的作家对劳动人民和那些生活在痛苦中的孩子也寄予深切的同情。在《卖火柴的小女孩》中，整天没有卖掉一根火柴的小女孩蜷缩在墙角划燃一根根火柴，在微光中，她幻想着圣诞夜的欢乐：桌上铺着雪白的台布、身上插着刀叉的烤鹅冒着热气蹒跚走来……可幻景一闪即逝，元旦的清晨，人们发现她已冻死街头。谁也不知道，还有多少同样的孩子赤足冬夜，安徒生没有办法解决这深刻的社会问题，只好带着深深的悲哀寄希望于天国。
安徒生晚年有一篇最长的童话《幸运的贝儿》颇具自传色彩。童话的主人公贝儿一生追求至美，追求充满美的艺术境界，当他成功的时刻，当观众们向他欢呼的时刻，当他心爱的女孩将花束向他抛来的时刻，“像索福克里斯在奥林匹亚竞技的时候一样，像多瓦先生在剧院里听到交响乐的时候一样……他心里的一根动脉管爆裂了。像闪电一般，他在这里的日子结束了——在人间的欢乐中，在完成了他对人间的任务以后，没有丝毫痛苦地结束了。他比成千上万的人都要幸运！”这正是安徒生自己一生的追求。
安徒生并不漂亮，而且并非出身名门，在女性面前，他有一种深深的自卑。求学时，他生活在古林家人之间，古林先生的女儿，温柔美丽而又具有很深文学修养的露易莎·古林深入了年轻人的心头，他爱恋她的一举一动，一言一笑。鉴于以往与女性交往的几次失败，安徒生不再希望人们知道蕴于他心中的爱情，哪怕是一点痕迹。但炽烈真诚的感情是密封不住的，它在童话湿润的氛围中绽开，凝成了凄凉美丽的《海的女儿》。
在童话中，那位优美、高贵、智慧的王子就是露易莎的化身；而安徒生自己，则是远远望着他的海的女儿。美丽的小人鱼天真、善良、无私，她浓郁的爱情如此坚韧而纯净。她不惜付出一切代价追求生命中那件最宝贵的东西——灵魂。这也正是安徒生艺术上的追求——永恒的、真挚的、人的灵魂。
梦见黑玛丽多长时间下鱼
1、梦见黑玛丽多长时间下鱼的吉凶指数 基础安泰，得贵人助力，而在困难之中得平安发展，但成功运之配置不良，难于伸张，故然只是外强中干而已，虽苦闷烦恼殊多，但大体可得平安，衣食充足，幸福有寿，人地两格，无凶数，则身体健康，疾病少有，有病吃药即可速愈。【中吉】 吉凶指数：76（仅供参考） 2、梦见黑玛丽多长时间下鱼的宜忌 「宜」宜骑电动车，宜花间一壶酒，宜自言自语。 「忌」忌逃课，忌探亲，忌分享旅游攻略。 3、梦见黑玛丽多长时间下鱼的预兆 做生意的人梦见黑玛丽多长时间下鱼，代表服务大，房地产、农作物得财利，不必急慢慢经营。 本命年的人梦见黑玛丽多长时间下鱼，意味着先损后益，公教人员生活稳定，平顺如意。 梦见黑玛丽多长时间下鱼 ，蛮会奖励自己的一天！辛劳了一周，这两天的你对自己有一种特别爱惜的情感呢！撒点小手段让恋人为你买东买西是极有机会用上的招数；单身的你，也会在这两天狠下心来为自己买一件心仪已久的衣服，或者品尝一顿美味的大餐！ 孕妇梦见鱼，在大多数情况下，意味着自己会生可爱乖巧的女儿，但也有生男孩儿的可能性。这主要是梦者对自己平常潜意识的想法，内心期望能够生一个可爱健康的宝宝。 梦见黑玛丽多长时间下鱼，按周易五行分析，吉祥色彩是 白色 ，幸运数字是 9 ，桃花位在 正东方向 ，财位在 东南方向 ，开运食物是 石榴 。 梦中看到有一群鱼开心的游来游去，意指你的恋情老是停在原处，所以希望恋情有进一步的发展了。如果梦中你去拿鱼杆想要钓鱼，表示你太急躁了，有可能会吓到对方，而如果梦中钓到的鱼跑了，或是鱼游走了，是在警告你如果再不积极点，对方就不理你了。 因为“鱼”和“余”谐音，在中国传统的解梦观点中， 梦见鱼 一直和财富密切相关。 恋爱中的人梦见黑玛丽多长时间下鱼，说明虽然目前的对象有两位，最后只能选一位。 梦中梦见时间，或钟声，通常象征紧迫感，并提醒你把精力集中在正确的地方。 怀孕的人梦见黑玛丽多长时间下鱼，预示生男，夏占生女，忌动土。 梦见玛丽，按周易五行分析，吉祥色彩是 黑色 ，幸运数字是 9 ，桃花位在 西北方向 ，财位在 正东方向 ，开运食物是 番茄 。 本命年的人梦见鱼下鱼，意味着慎防财物损失，朋友之事少管，防官符。 怀孕的人梦见金玛丽鱼，预示生女，冬占生男。登高小心。 梦中看到有一群鱼开心的游来游去，意指你的恋情老是停在原处，所以希望恋情有进一步的发展了。如果梦中你去拿鱼杆想要钓鱼，表示你太急躁了，有可能会吓到对方，而如果梦中钓到的鱼跑了，或是鱼游走了，是在警告你如果再不积极点，对方就不理你了。 怀孕的人梦见玛丽苏，预示生男，慎防动胎气而流失。 梦见玛丽苏，按周易五行分析，幸运数字是 7 ，桃花位在 正北方向 ，财位在 西南方向 ，吉祥色彩是 黄色 ，开运食物是 红薯 。 怀孕的人梦见玛丽隔壁，预示生女，刚有身孕，会害善，身体多保养。 出行的人梦见小泽玛丽，建议延后出发，平安返家。 做生意的人梦见黑牛下崽，代表初营不利亏损多，经一番改变可得顺利。 恋爱中的人梦见金玛丽鱼，说明可望成婚。坦诚相待。
安徒生的资料
分类: 教育/科学
问题描述:
拜托给的全一点
解析:
安徒生（1805～1875）
Andersen，Hans Christian
丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛奥登塞一鞋匠家庭，1875年8月4日卒于哥本哈根。11岁时父亲病故，靠母亲为人洗衣维持生活。没有受过正规教育。父亲喜爱戏剧， 能够背诵不少莎士比亚的剧本，对安徒生有很大影响。1819年，为了能够学习舞台艺术，只身前往举目无亲的哥本哈根，得到一些热心人的帮助。但多次舞台实践表明他不适宜当演员，便尝试当一个歌唱家，又因一次重感冒损伤声带，只得完全放弃舞台生涯，开始学习剧本创作，也未获成功。1827年，他的第一首诗《垂死的小孩》发表。此后开始创作诗歌、剧本、游记和散文。1829年《阿尔格岛漫游记》问世，受到文学界好评。同年4月，他的一部轻喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家剧院公演。1831～1833年，安徒生到德国和意大利旅行，回国后发表了诗集、游记、散文集和小说等。这些作品中，以取材意大利生活的长篇小说《即兴诗人》最出色。它出版后不久，即被译成德文和英文。
安徒生经常在国内外旅行。到过挪威、瑞典、法国、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，发表了不少游记作品。使安徒生获得世界声誉的，是他的童话作品。从1835年春天发表第一部《讲给孩子们听的故事》起，至1872年，他共写了168篇童话和故事，其中有讽刺皇帝愚蠢、昏庸和大臣们阿谀逢迎的《皇帝的新衣》，歌颂纯洁少女追求忠诚爱情的《海的女儿》，挖苦嘲笑皇帝、贵族的无知和脆弱的《夜莺》和《豌豆上的公主》，描写穷苦人悲惨生活的《卖火柴的小女孩》和《看门人的儿子》以及反映他自己和母亲不幸遭遇和身世的《丑小鸭》和《她是一个废物》等。
安徒生童话爱憎分明，热情歌颂劳动人民、赞美他们的善良和纯洁的优秀品德；无情地揭露和批判王公贵族们的愚蠢、无能、贪婪和残暴。他的童话和故事真实地反映了丹麦现实社会的矛盾，生活气息浓郁，又富有浪漫主义色彩和情调。从取材看，安徒生的童话一部分取材于民间故事、歌谣和传说，而更大一部分是取材于实际生活，是他从人生和社会生活观察中独立创作的。作品体裁多样，有寓言、故事和小说，其中许多艺术形象，如赤身裸体行进在大街上的皇帝、丑小鸭和拇指姑娘等都已成为欧洲乃至世界语言中的典故，有不少童话故事被改编成电影、电视剧和芭蕾舞在世界各国放映和上演。
安徒生的童话虽是为“未来一代”创作的，但其涵意极为丰富深刻，也为成年人喜闻乐见。已被译成80多种语言。为了纪念这位作家，在他的家乡奥登塞建起了一个规模宏大的博物馆，收集和珍藏各国出版安徒生作品的各种版本。
安徒生的资料有人知道吗？
安徒生(Anderson,1805—1875)丹麦作家，童话大师。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区,受过大学教育。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了书，有些故事表现了善和美必胜的乐观信念，有些则非常悲观，结局极为不幸,他的故事之所以有着强烈吸引力，部分原因是他们同情不幸者和流浪者。他还写过戏剧、小说、诗歌、游记和几本自传。1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。安徒生是一个穷苦鞋匠的儿子，母亲是一个濒于讨饭境地的、靠为人洗衣过活的寡妇。安徒生小时不仅经常和饥饿打交道，同时还处处遭到人们的鄙视。但他却有一个在当时被认
安徒生童话有哪些？
1、《丑小鸭》《丑小鸭》是丹麦作家安徒生创作的童话，首次出版于1843年。这本书写了一只天鹅蛋在鸭群中破壳后，因相貌怪异，被鸭群鄙弃，历经千辛万苦、重重磨难之后长成了白天鹅。《丑小鸭》说明只要有理想，有追求，并为这目标而努力奋斗，即使身处逆境也不要紧，“是金子总会发光的”。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，只能坚强的面对。同时“丑小鸭”也比喻不被关注的小孩子或年轻人，有时也指刚刚出现、不为人注意的事物。2、《皇帝的新装》《皇帝的新装》是丹麦童话作家安徒生创作的童话，是其代表作之一。这篇童话通过一个愚蠢的皇帝被两个骗子愚弄，穿上了一件看不见的——实际上根本不存在的新装，赤裸裸地举行游行大典的丑剧，深刻地揭露了皇帝昏庸及大小官吏虚伪、奸诈、愚蠢的丑恶本质。褒扬了无私无畏、敢于揭假的天真烂漫的童心。3、《卖火柴的小女孩》《卖火柴的小女孩》是丹麦童话故事作家安徒生的一篇的童话故事，发表于1846年。主要讲了一个卖火柴的小女孩在富人合家欢乐，举杯共庆的大年夜冻死在街头的故事。小女孩死了，嘴角却带着微笑，通过擦燃火柴的美好幻想与她饥寒交迫的现实生活形成了鲜明的对比。安徒生通过这个童话，表达了对穷苦人民悲惨遭遇的深刻同情，和对当时社会的不满，无情地揭示了资本主义社会的黑暗和罪恶。4、《白雪公主》白雪公主是广泛流行于欧洲的一个童话故事中的人物，其中最著名的故事版本见于德国1812年的《格林童话》。讲述了白雪公主受到继母皇后（格林兄弟最初手稿中为生母）的虐待，逃到森林里，遇到七个小矮人的故事。美丽的白雪公主受继母的嫉妒而被多次置于死地，最后在七个小矮人和王子的帮助下获得新生。爱慕虚荣、贪恋美貌的皇后总是爱问镜子：“魔镜魔镜，谁是这个世界上最美的女人？”当镜子说是白雪公主时，皇后就伪装成巫婆，骗白雪公主吃下毒苹果。吃下毒苹果的白雪公主被随后出现的王子救了，最终王子和公主幸福地生活在一起，皇后得到了应有的惩罚。5、《海的女儿》《海的女儿》是安徒生的创作的童话，也被译为《人鱼公主》，首次出版于1837年。该作讲述海公主小人鱼为了追求到一个人的高洁的不死的灵魂，放弃了海底的生活和300年长寿的生命，把美妙的歌喉丢弃在恶毒的巫婆手里，忍受住把鱼尾变成人腿后所带来的巨大痛苦，用她的爱、她的心和生命，去追求那永生而崇高的人的灵魂，并通过“善良的工作”去分享人的一切永恒的幸福。作家讴歌了小人鱼对爱情、灵魂、理想的追求，表现了她的善良纯洁的品格、坚强的毅力和牺牲精神。
安徒生童话有哪些？
《丑小鸭》、《皇帝的新装》、《卖火柴的小女孩》、《白雪公主》、《海的女儿》等。1、《丑小鸭》是丹麦作家安徒生创作的童话，首次出版于1843年。这本书写了一只天鹅蛋在鸭群中破壳后，因相貌怪异，被鸭群鄙弃，历经千辛万苦、重重磨难之后长成了白天鹅。2、《皇帝的新装》是丹麦童话作家安徒生创作的童话，是其代表作之一。这篇童话通过一个愚蠢的皇帝被两个骗子愚弄，穿上了一件看不见的——实际上根本不存在的新装，赤裸裸地举行游行大典的丑剧，深刻地揭露了皇帝昏庸及大小官吏虚伪、奸诈、愚蠢的丑恶本质。3、《卖火柴的小女孩》是丹麦童话故事作家安徒生的一篇的童话故事，发表于1846年。主要讲了一个卖火柴的小女孩在富人合家欢乐，举杯共庆的大年夜冻死在街头的故事。小女孩死了，嘴角却带着微笑，通过擦燃火柴的美好幻想与她饥寒交迫的现实生活形成了鲜明的对比。安徒生通过这个童话，表达了对穷苦人民悲惨遭遇的深刻同情，和对当时社会的不满，无情地揭示了资本主义社会的黑暗和罪恶。2019年入选了人教版三年级上册语文的第8课。4、白雪公主（Snow White）是广泛流行于欧洲的一个童话故事中的人物，其中最著名的故事版本见于德国1812年的《格林童话》。讲述了白雪公主受到继母皇后（格林兄弟最初手稿中为生母）的虐待，逃到森林里，遇到七个小矮人的故事。历史学家巴特尔斯据称白雪公主的历史原型是1725年生于德国西部美茵河畔洛尔城的玛利亚·索菲亚·冯·埃尔塔尔。5、《海的女儿》是安徒生的创作的童话，也被译为《人鱼公主》，首次出版于1837年。该作讲述海公主小人鱼为了追求到一个人的高洁的不死的灵魂，放弃了海底自由自在的生活和300年长寿的生命，把美妙的歌喉丢弃在恶毒的巫婆手里，忍受住把鱼尾变成人腿后所带来的巨大痛苦，用她的爱。她的心和她年轻的生命，去追求那永生而崇高的人的灵魂，并通过“善良的工作”去分享人的一切永恒的幸福。作家讴歌了小人鱼对爱情、灵魂、理想的追求，表现了她的善良纯洁的品格、坚强的毅力和牺牲精神。
